Paano gumawa ng cartoon sa isang computer

Ang paglikha ng mga cartoons ay isang kumplikadong at maingat na proseso, na ngayon ay naging mas pinasimple salamat sa mga teknolohiya ng computer. Maraming software na nagbibigay-daan sa iyo upang lumikha ng isang animation ng iba't ibang mga antas ng pagiging kumplikado. Ang mga hiwalay na solusyon ay inilaan para sa mga gumagamit ng baguhan, ngunit maraming mga naturang software ang nakatuon sa propesyonal na animation. Bilang bahagi ng artikulo ngayon, nais naming makipag-usap tungkol sa tatlong mga programa na nagbibigay-daan sa iyo upang mapagtanto ang gawain.

Lumikha ng animation sa isang computer

Ang pagpili ng angkop na software ay isa sa mga pinakamahalagang aspeto sa simula ng pagbuo nito sa larangan ng animation, dahil ang mga solusyon ay talagang napakarami, at ang bawat isa sa kanila ay nagbibigay ng mga gumagamit na may ganap na iba't ibang hanay ng mga tool at pag-andar. Halimbawa, ang MOHO ay nakatuon sa paglikha ng isang simpleng 2D cartoon, ngunit ang Autodesk Maya ay nagbibigay-daan sa iyo upang lumikha ng isang tatlong-dimensional na character, ayusin ang isang makatotohanang eksena at i-configure ang pisika. Dahil dito, inirerekomenda munang makilala ang mga tool, at pagkatapos ay piliin ang pinakamainam na isa.

Paraan 1: Toon Boom Harmony.

Ang Toon Boom Harmony ay isa sa mga pinakasikat na programa para sa sample animation. Ang kalamangan nito ay na ito ay pinagkadalubhasaan lamang ng mga gumagamit ng baguhan, at nagbibigay din ng isang buong kumplikadong mga karagdagang modules, na nagbibigay-daan upang makabuo ng mga naturang proyekto. Ngayon ay tutukan namin ang pagpupulong na ito at susuriin ang isang simpleng halimbawa ng paglikha ng isang cartoon.

1. Isaalang-alang ang proseso ng paglikha ng frame animation. Patakbuhin namin ang programa at ang unang bagay na ginagawa namin upang gumuhit ng isang cartoon, lumikha ng isang eksena, kung saan ito ay magaganap.



2. Pagkatapos ng paglikha ng eksena, awtomatiko kaming lumitaw ng isang layer. Tawagin natin itong "background" at lumikha ng background. Ang rectangle tool ay gumuhit ng isang rektanggulo na napupunta nang kaunti mula sa mga gilid ng eksena, at sa tulong ng "pintura" ay punan ang puti.

Kung hindi mo mahanap ang isang paleta ng kulay, karapatan upang mahanap ang sektor "Kulay" At palawakin ang bookmark "Palettes".



3. Lumikha ng bola jump animation. Upang gawin ito, kakailanganin namin ang 24 na mga frame. Sa sektor ng timeline, nakikita namin na mayroon kaming isang frame na may background. Kinakailangan na mahatak ang frame na ito para sa lahat ng 24 na frame.



4. Ngayon ay lumikha tayo ng isa pang layer at tawagin itong "Sketch". Ito ay nabanggit isang trajectory ng isang bola jump at isang tinatayang posisyon ng bola para sa bawat frame. Ito ay kanais-nais na gawin ang lahat ng mga marka upang gumawa ng iba't ibang kulay, tulad ng tulad ng isang sketch ito ay mas madali upang lumikha ng mga cartoons. Tulad ng background, umaabot kami sa sketch ng 24 na frame.



5. Lumikha ng isang bagong layer "lupa" at gumuhit ng lupa na may brush o lapis. Muli, iniunat namin ang layer sa 24 na mga frame.



6. Sa wakas, magpatuloy sa pagguhit ng bola. Gumawa ng isang "ball" layer at i-highlight ang unang frame kung saan gumuhit ako ng bola. Susunod, pumunta sa ikalawang frame, at sa parehong layer namin gumuhit ng isa pang bola. Kaya, iguhit ang posisyon ng bola para sa bawat frame.

Sa panahon ng pagguhit ng kulay na may brush, ang programa ay nanonood na walang protrusions para sa contour.



7. Ngayon ay maaari mong alisin ang sketch layer at hindi kinakailangang mga frame, kung mayroon man. Ito ay nananatiling tumakbo at suriin ang nilikha animation.

Sa araling ito ay tapos na. Ipinakita namin sa iyo ang pinakasimpleng katangian ng toon boom harmony. Alamin ang karagdagang programa, at sa paglipas ng panahon ang iyong trabaho ay magiging mas kawili-wili.

Paraan 2: MOHO.

Ang MOHO (dating Anime Studio Pro) ay isa sa mga pinakasikat na programa na nagbibigay-daan sa iyo upang lumikha ng dalawang-dimensional na animation kahit na sa mga gumagamit ng baguhan. Ang toolkit dito ay ipinatupad sa isang paraan na komportable ang mga propesyonal at nagsisimula sa proseso ng creative. Nalalapat ang probisyong ito para sa isang bayad, ngunit ang pagsubok na bersyon ay sapat na upang makabisado ang lahat ng mga function at malaman kung paano gumawa ng isang animation sa MOHO.

Nag-aalok kami upang pamilyar ang iyong sarili sa isang maliit na pagtuturo na nagpapakita ng pinakamadaling paraan ng animation, sa halimbawa ng isang character mula sa mga yari na mga pattern. Ang lahat ng mga aksyon ay ganito:

1. Pagkatapos magparehistro at mag-install ng MOHO, lumikha ng isang bagong proyekto sa pamamagitan ng "File" na menu, at kasama rin ang isang view para sa mga nagsisimula upang maging mas madali upang maging pamilyar sa lahat ng mga kasalukuyan.



2. Sa panel sa kanan nakikita mo ang isang hiwalay na pindutan na may pananagutan sa pagdaragdag ng isang layer. Sa pamamagitan nito, maaari kang magpasok ng isang imahe, musika o anumang iba pang bagay sa proyekto. Magdagdag ng isang simpleng background.



3. Kapag ang layer ng "Larawan" ay pinili, ang isang karagdagang window ay magbubukas, kung saan muna mong piliin ang file, tukuyin ang mga sukat nito sa mga pixel at mag-click sa pindutang "Lumikha". Sinusuportahan ni MOHO ang lahat ng mga sikat na format ng mga larawan, at magpapahintulot din sa iyo upang magkasya ang kanilang pagpapalawak.



4. Pagkatapos ng pagdaragdag ng background, makikita mo na nagsimula itong ipakita bilang pinakamababang layer. Gamitin ang tool ng paglipat upang i-configure ang laki at lokasyon ng imahe.



5. I-click ang pindutan ng icon ng tao kung nais mong magdagdag ng natapos na character mula sa library. Kung hindi man, kailangan mong lumikha ng isang figure nang nakapag-iisa, pagguhit ng bawat paglipat ng buto at pagtatalaga ng mga dependency, na mag-iiwan ng maraming oras. Hindi namin pag-usapan ang tungkol dito ngayon, ngunit gagamitin lamang namin ang pinakamadaling halimbawa.



6. Sa editor ng character, mayroon kang pagpipilian ng mga setting ng mga sukat ng kanyang katawan, mga binti at armas sa pamamagitan ng paglipat ng kaukulang mga slider. Ang lahat ng mga pagbabago ay agad na ipinapakita sa screen ng preview sa kanan.



7. Bilang karagdagan, maaari kang pumili ng isa pang natapos na character, lumipat sa mga tab na may configuration ng mukha, damit at paggalaw, at mayroon ding isa pang slider na nagbibigay-daan sa iyo upang tingnan ang lahat ng uri ng character. Bigyang-pansin ang "I-export ang Lahat ng Mga Pananaw" na pindutan. Kung ang kalooban ng ito ay isang tik, pagkatapos ay ang character ay idadagdag sa proyekto na may posibilidad ng pagbabago ng uri ng pagpapakita nito.



8. Sa dulo ng pagdaragdag ng isang hugis sa workspace, gumamit ng isang layer tool sa trabaho upang ilipat ito, baguhin ang laki o anggulo.



9. Pagkatapos ay tingnan ang panel na may mga layer. Ang bawat uri ng character ay naka-highlight sa isang hiwalay na string. Isaaktibo ang isa sa mga uri upang gumana sa isang character sa isang tiyak na posisyon. Halimbawa, sa screenshot sa ibaba makikita mo ang view ng 3/4.



10. Pagkatapos pumili ng isang layer sa kaliwang panel, ang isang tool ay lilitaw na responsable para sa paglipat ng mga buto. Pinapayagan ka nitong pumili ng isa sa mga idinagdag na buto upang ilipat ito. Ito ay ito na lumilikha ng epekto ng animation - i-highlight mo lamang, halimbawa, kamay, ilipat ito sa isang tiyak na posisyon, pagkatapos ay kumuha ng paa o leeg, paglikha ng isang lakad o tumalon.



11. Ang lahat ng mga paggalaw ay kailangang maayos sa timeline upang mayroong isang magandang animation kapag nagpe-play. Dahil ang mode ay naka-on para sa mga nagsisimula, sa ibaba, maraming mga susi (animation point) ay na-spell out, na magkasama lumikha ng mga hakbang ng idinagdag figure. Maaari mong tanggalin ang mga ito upang lumikha ng iyong sariling proyekto mula sa simula.



12. Pumili ng isang figure, lumipat sa isang partikular na frame, halimbawa, 15, pagkatapos ay ilipat ang mga buto sa nais na posisyon, sinusubukan na ulitin ang anumang kilusan. Pagkatapos ay ang susi ay malilikha (lilitaw ito bilang isang punto). Ilipat ang slider sa karagdagang, halimbawa, sa ika-24 na frame, lumikha ng mga bagong pagbabago sa hugis. Ulitin ang mga hakbang na ito hanggang matapos ang animation.



13. Sa pagtatapos ng animation ng lahat ng mga hugis at mga item, pumunta sa pag-export ng proyekto sa pamamagitan ng "file" na menu.



14. Piliin ang mga frame na nakukuha, tukuyin ang format at kalidad, itakda ang pangalan at folder para i-export, mag-click sa "OK". Mangyaring tandaan na ang bersyon ng demonstrasyon ay walang kakayahang i-save ang natapos na proyekto.

Sa itaas, pinamunuan namin ang isang halimbawa ng paglikha ng isang simpleng animation sa MOHO software. Hindi kinakailangan upang makita ang gabay na ito bilang isang buong aralin na nagbibigay-daan sa iyo upang makabisado ang pag-andar ng software na ito. Nais lamang naming ipakita ang pangkalahatang mga posibilidad ng software upang maunawaan mo kung ito ay nagkakahalaga ng pagsasaalang-alang bilang isang pangunahing tool para sa pag-aaral sa propesyonal o amateur animation. Siyempre, hindi namin binanggit ang maraming kapaki-pakinabang na tampok at sandali, ngunit maraming oras ang mag-iiwan para sa pagtatasa ng lahat ng ito, bukod pa, ang lahat ay matagal nang ipinakita sa mga tutorial ng teksto o video na magagamit nang libre sa internet.

Paraan 3: Autodesk Maya.

Nagtatakda kami ng isang paraan sa autodesk maya sa huling lugar, dahil ang pag-andar ng application na ito ay nakatuon sa propesyonal na pagmomolde at animation. Samakatuwid, mga mahilig at mga nais lamang lumikha ng kanilang sariling cartoon, ang probisyon na ito ay hindi magkasya - masyadong maraming oras at pagsisikap ay kailangang maunawaan kung paano gumagana sa mga proyekto dito. Gayunpaman, nais naming sabihin tungkol sa pangunahing prinsipyo ng paglikha ng isang animation para sa mga nais na sineseryoso makisali sa kasong ito.

Dapat mong simulan ang katotohanan na ang Autodesk Maya ay may isang pagsubok na bersyon para sa isang panahon ng tatlumpung araw. Bago mag-download, lumikha ka ng isang account sa pamamagitan ng email, kung saan magbigkis ang probisyon. Sa panahon ng pag-install, magdagdag ng karagdagang mga bahagi ay tatanungin, at mayroon silang maraming espasyo sa computer. Dahil sa kung ano ang unang inirerekomenda namin ito nang detalyado upang pag-aralan ang gawain ng mga tool na ito, at pagkatapos ay lumipat lamang sa kanilang pag-install. Ngayon ay kukuha kami ng pangunahing kapaligiran ng pagtatrabaho ni Maya at ipakita ang isang halimbawa ng animation:

1. Matapos ang unang paglunsad ng probisyon, ayon sa pagkakabanggit, kailangan mong lumikha ng isang bagong eksena sa pamamagitan ng "file" na menu.



2. Ngayon maglakad tayo sa mga pangunahing elemento ng espasyo. Sa tuktok nakikita mo ang panel na may iba't ibang mga tab na may pananagutan sa pagdaragdag ng mga hugis, ang kanilang pag-edit, sculpting, rendering at animation. Ang lahat ng ito ay kapaki-pakinabang sa panahon ng paglikha ng iyong eksena. Sa kaliwa ay nagpapakita ng pangunahing mga tool sa pamamahala ng bagay. Sa gitna ay may eksena mismo, kung saan nangyari ang lahat ng mga pangunahing aksyon. Sa ibaba mayroong isang timeline na may isang storyboard, kung saan ang mga animation key ay nakasaad.



3. Bago ka magsimula ng animation, masidhing inirerekomenda namin ang pagbabago ng karaniwang setting. Mag-click sa pindutan ng specked at tukuyin ang "24 fps x 1" para sa "bilis ng pag-playback". Ang pagkilos na ito ay kinakailangan upang matiyak ang kinis ng paglipat ng mga elemento, dahil ang default na engine ay magbibigay ng pinakamataas na posibleng bilang ng mga frame sa bawat segundo.



4. Ngayon ay hindi namin makakaapekto sa pagmomolde at sculpting, dahil ang paksa ng artikulo ay walang ito, at pag-aralan din ito nang mas mahusay sa tulong ng mga ganap na propesyonal na kurso, kung saan ipinapaliwanag nila ang lahat ng mga subtleties ng naturang trabaho. Samakatuwid, agad na kumuha ng abstract scene at haharapin namin ang simpleng animation ng paggalaw ng bola. Ilagay ang runner sa unang frame, piliin ang bola sa tool para sa paglipat at i-on ang awtomatikong pag-andar ng keystroke (pagkatapos ilipat ang posisyon, ang posisyon ay agad na mai-save).



5. Ilipat ang slider sa isang tiyak na bilang ng mga frame, at pagkatapos ay i-drag ang bola nang bahagya sa pamamagitan ng pag-click sa kinakailangang axis (x, y, z).



6. Magsagawa ng parehong pagkilos sa lahat ng iba pang mga elemento hanggang sa makumpleto ang buong eksena. Sa kaso ng bola, hindi mo dapat kalimutan na dapat itong i-rotate kasama ang axis nito. Ginagawa ito gamit ang katabing tool sa kaliwang pane.



7. Susunod, lumipat sa tab na "rendering" at itakda ang liwanag sa pamamagitan ng paggamit ng lampara o, halimbawa, ang araw. Ang pagtatalaga ay naka-configure alinsunod sa pinangyarihan mismo. Ito ay nakasaad din sa mga propesyonal na kurso, dahil ang pagbagsak ng mga anino at ang pangkalahatang pang-unawa ng larawan ay nakasalalay sa pagtatayo ng liwanag.



8. Sa pagtatapos ng animation, palawakin ang "Windows", piliin ang seksyon ng workspaces at pumunta sa window ng render.



9. Sa kapaligiran ng trabaho na ito, ang hitsura ng eksena ay naka-configure, texture, panlabas na kapaligiran ay naproseso at ang huling mga setting ng ilaw ay isinasagawa. Ang bawat parameter dito ay pinili nang isa-isa para sa mga kahilingan ng gumagamit at kumplikado ng eksena.



10. Paano tapusin ang render, pumunta sa mode ng pag-export sa pamamagitan ng menu na "File".



11. I-save ang proyekto sa tamang lugar at maginhawang format.

Kami ay ulitin na sa loob ng balangkas ng materyal ngayon ay nais lamang naming ipakita ang pangkalahatang larawan ng gawain ng mga amateur at propesyonal na solusyon para sa paglikha ng mga cartoons. Siyempre, maraming mga aspeto ang napalampas, dahil ang detalyadong pamilyar sa lahat ng mga function ay magkakaroon ng masyadong maraming oras, at hindi lahat ay nangangailangan nito. Bilang kapalit, iminumungkahi namin ang iyong sarili sa mga aralin mula sa mga developer ng software mismo, sa tulong ng kung saan maaari mong ipasa ang paraan upang gumana sa tulad kumplikadong mga tool. Ang lahat ng kinakailangang impormasyon ay matatagpuan sa mga materyales sa mga sumusunod na link.

MOHO animation software video at mga tutorial

Maya tutorial.

Sa itaas ay nakilala ka lamang sa tatlong magagamit na mga opsyon na nagbibigay-daan sa iyo upang lumikha ng mga cartoons ng iba't ibang mga antas ng kahirapan. Sa internet, mayroong maraming mga katulad na software na nagbibigay ng iba't ibang hanay ng mga function at mga tool. Ang isa pang may-akda sa isang hiwalay na artikulo ay lumikha ng isang listahan ng mga pinakamahusay na kinatawan ng naturang software. Bilang karagdagan, mayroong mga serbisyong online na partikular na idinisenyo para sa animation. Sa kanila, maaari mo ring basahin sa pamamagitan ng pag-click sa link sa ibaba.

Tingnan din:

Ang pinakamahusay na mga programa para sa paglikha ng mga cartoons

Lumikha ng isang cartoon online