Si të bëni një karikaturë në një kompjuter

Krijimi i karikaturave është një proces mjaft i komplikuar dhe i përpiktë, i cili tani është thjesht i thjeshtuar falë teknologjive kompjuterike. Ka shumë softuer që ju lejon të krijoni një animacion të niveleve të ndryshme të kompleksitetit. Zgjidhje të veçanta janë të destinuara për përdoruesit fillestar, por shumë softuer të tillë janë të fokusuar në animacion profesional. Si pjesë e artikullit të sotëm, ne do të donim të flasim për tre programe që ju lejojnë të realizoni detyrën.

Krijoni animacion në një kompjuter

Zgjedhja e softuerit të përshtatshëm është një nga aspektet më të rëndësishme gjatë fillimit të formimit të saj në fushën e animacionit, sepse zgjidhjet janë me të vërtetë shumë, dhe secila prej tyre u ofron përdoruesve një grup të ndryshëm mjetesh dhe funksionesh. Për shembull, Moho është fokusuar në krijimin e një karikaturë të thjeshtë 2D, por Autodesk Maya ju lejon të krijoni një karakter tre-dimensional, të organizoni një skenë realiste dhe të konfiguroni fizikën. Për shkak të kësaj, rekomandohet që së pari të njiheni me mjetet, dhe pastaj të zgjidhni atë optimale.

Metoda 1: Harmonia e Boomit

Harmonia toon Boom është një nga programet më të njohura për animacionin e mostrës. Avantazhi i saj është se ajo thjesht është zotëruar nga përdoruesit e rishtar, dhe gjithashtu siguron një kompleks të tërë të moduleve shtesë, duke lejuar prodhimin e projekteve të tilla. Sot do të përqendrohemi në këtë asamble dhe do të analizojmë një shembull të thjeshtë për të krijuar një karikaturë.

1. Konsideroni procesin e krijimit të animacionit të kornizës. Ne e drejtojmë programin dhe gjëja e parë që bëjmë për të nxjerrë një karikaturë, për të krijuar një skenë, ku do të ndodhë.



2. Pas krijimit të skenës, ne shfaqim automatikisht një shtresë. Le ta quajmë "sfond" dhe të krijojmë një sfond. Mjeti i drejtkëndëshit po tërheq një drejtkëndësh që shkon pak nga skajet e skenës, dhe me ndihmën e "bojës" të bëjë një mbushje me të bardhë.

Nëse nuk mund të gjesh një gamë të ngjyrave, të drejtën për të gjetur sektorin "Ngjyrë" Dhe zgjeroni bookmark "Palettes".



3. Krijo një animacion kërcimi topin. Për ta bërë këtë, ne do të kemi nevojë për 24 korniza. Në sektorin e afatit kohor, ne shohim se kemi një kornizë me një sfond. Është e nevojshme për të shtrirë këtë kornizë për të gjitha 24 korniza.



4. Tani le të krijojmë një shtresë tjetër dhe ta quajmë "skicë". Është vërejtur një trajektore e një kërcim topi dhe një pozitë të përafërt të topit për çdo kornizë. Është e dëshirueshme për të bërë të gjitha shenjat për të bërë ngjyra të ndryshme, si me një skicë të tillë është shumë më e lehtë për të krijuar karikaturat. Ashtu si sfondi, ne shtrijmë skicën e 24 kornizave.



5. Krijo një shtresë të re "tokë" dhe tërheqë tokën me një furçë ose laps. Përsëri, ne shtrijmë shtresën në 24 korniza.



6. Së fundi, vazhdoni të vizatoni një top. Krijo një shtresë "top" dhe nxjerr në pah kuadrin e parë në të cilin unë tërheq një top. Tjetra, shkoni në kornizën e dytë, dhe në të njëjtën shtresë ne tërheqim një top tjetër. Kështu, vizatoni pozicionin e topit për çdo kornizë.

Gjatë vizatimit të ngjyrosjes me një furçë, programi po vëzhgon se nuk ka asnjë zgjatje për konturin.



7. Tani ju mund të hiqni shtresën e skicës dhe kornizat e panevojshme, nëse ka. Mbetet për të drejtuar dhe kontrolluar animacionin e krijuar.

Në këtë mësim ka mbaruar. Ne ju treguam tiparet më të thjeshta të Harmonisë së Toon Boom. Mësoni programin më tej, dhe me kalimin e kohës puna juaj do të bëhet shumë më interesante.

Metoda 2: Moho

Moho (më parë Anime Studio Pro) është një nga programet më të njohura që ju lejojnë të krijoni një animacion dy-dimensional edhe për përdoruesit e rishtar. Toolkit këtu zbatohet në mënyrë të tillë që profesionistët dhe fillestarët të ndihen rehat gjatë procesit krijues. Kjo dispozitë zbatohet për një tarifë, por versioni i gjykimit do të jetë i mjaftueshëm për të zotëruar të gjitha funksionet dhe për të kuptuar se si të bëni një animacion në Moho.

Ne ofrojmë për të njohur veten me një udhëzim të vogël duke demonstruar metodën më të lehtë të animacionit, në shembullin e një karakteri nga modelet e gatshme. Të gjitha veprimet duken si kjo:

1. Pas regjistrimit dhe instalimit të Mohos, krijoni një projekt të ri përmes menysë "File" dhe gjithashtu përfshini një pamje për fillestarët të jenë më të lehtë për t'u njohur me të gjithë ata që janë të pranishëm.



2. Në panel në të djathtë ju shihni një buton të veçantë që është përgjegjës për shtimin e një shtrese. Nëpërmjet tij, ju mund të futni një imazh, muzikë ose ndonjë objekt tjetër në projekt. Le të shtojmë një sfond të thjeshtë.



3. Kur të përzgjidhet shtresa e "imazhit", do të hapet një dritare shtesë, ku së pari duhet të zgjidhni skedarin, specifikoni madhësinë e tij në piksele dhe klikoni në butonin "Krijo". Moho mbështet të gjitha formatet e njohura të fotografive, dhe gjithashtu do t'ju lejojë të përshtateni zgjerimin e tyre.



4. Pas shtimit të sfondit, do të shihni se filloi të shfaqet si shtresa më e ulët. Përdorni mjetin e lëvizjes për të konfiguruar madhësinë dhe vendndodhjen e imazhit.



5. Klikoni butonin e ikonës së njeriut nëse doni të shtoni një karakter të përfunduar nga biblioteka. Përndryshe, ju do të keni për të krijuar një figurë në mënyrë të pavarur, duke tërhequr çdo kockë lëvizëse dhe caktimin e varësive, të cilat do të lënë shumë kohë. Ne sot nuk do të flasim për këtë, por do të përdorim vetëm shembullin më të lehtë.



6. Në redaktorin e karakterit, ju keni një zgjedhje të cilësimeve të proporcioneve të trupit, këmbëve dhe armëve duke lëvizur rrëshqitësit përkatës. Të gjitha ndryshimet do të shfaqen menjëherë në ekranin e parapamjes në të djathtë.



7. Përveç kësaj, ju mund të zgjidhni një karakter tjetër të përfunduar, të lëvizni në skeda me konfigurimin e fytyrës, rrobave dhe lëvizjeve, dhe ka edhe një slider që ju lejon të shihni të gjitha llojet e karakterit. Kushtojini vëmendje butonit "Export All Pamje". Nëse vullneti i tij është një shenjë, atëherë karakteri do të shtohet në projekt me mundësinë e ndryshimit të llojit të ekranit të saj.



8. Në fund të shtimit të një forme në hapësirën e punës, përdorni një mjet pune të shtresës për të lëvizur atë, resize ose kënd.



9. Pastaj shikoni në panel me shtresa. Çdo lloj karakteri është theksuar në një varg të veçantë. Aktivizoni një nga llojet për të punuar me një karakter në një pozicion të caktuar. Për shembull, në screenshot më poshtë ju shihni pikëpamjen e 3/4.



10. Pas zgjedhjes së një shtrese në panelin e majtë, një mjet do të duket përgjegjës për të lëvizur eshtrat. Kjo ju lejon të zgjidhni një nga kockat e shtuar për ta lëvizur atë. Është kjo që krijon efektin e animacionit - ju vetëm të nxjerrë në pah, për shembull, dorën, lëvizni atë në një pozicion të caktuar, pastaj merrni këmbën ose qafën, duke krijuar një shëtitje ose kërcim.



11. Të gjitha lëvizjet duhet të fiksohen në afatet kohore në mënyrë që të ketë një animacion të bukur kur luan. Meqë modaliteti u ndez për fillestarët, në fund, disa çelësa (pikat e animacionit) tashmë janë shkruar, të cilat së bashku krijojnë hapat e figurës së shtuar. Ju mund t'i fshini ato për të krijuar projektin tuaj nga e para.



12. Përzgjidhni një figurë, lëvizni në një kornizë specifike, për shembull, 15, pastaj lëvizni eshtrat në pozicionin e dëshiruar, duke u përpjekur të përsërisni çdo lëvizje. Pastaj do të krijohet çelësi (do të shfaqet si një pikë). Lëvizni më tej, për shembull, në kornizën e 24-të, krijoni ndryshime të reja të formës. Përsëritni hapa të tillë derisa animacioni të përfundojë.



13. Pas përfundimit të animacionit të të gjitha formave dhe artikujve, shkoni te eksporti i projektit përmes menysë "File".



14. Zgjidhni kornizat që do të kapen, specifikoni formatin dhe cilësinë, vendosni emrin dhe dosjen për eksport, klikoni mbi "OK". Ju lutem vini re se versioni i demonstrimit nuk ka aftësinë për të shpëtuar projektin e përfunduar.

Mbi, ne kemi udhëhequr një shembull të krijimit të një animimi të thjeshtë në softuerin Moho. Nuk është e nevojshme të perceptohet ky udhëzues si një mësim i plotë që ju lejon të zotëroni funksionalitetin e këtij softueri. Ne vetëm donim të demonstronim mundësitë e përgjithshme të softuerit në mënyrë që të kuptoni nëse ia vlen të konsideroni atë si një mjet kryesor për të mësuar në animacionin profesional ose amator. Natyrisht, nuk përmendëm shumë karakteristika dhe momente të dobishme, por shumë kohë do të largohen për analizën e të gjithë kësaj, përveç kësaj, gjithçka ka qenë prej kohësh të treguar në mësim ose video mësime në dispozicion falas në internet.

Metoda 3: Autodesk Maya

Ne kemi vendosur një mënyrë për Autodesk Maya në vendin e fundit, pasi funksionaliteti i kësaj kërkese është fokusuar në modelimin profesional dhe animacionin. Prandaj, të dashuruarit dhe ata që duan të krijojnë thjesht karikaturën e tyre, kjo dispozitë nuk do të përshtaten - shumë kohë dhe përpjekje do të duhet të kuptojnë se si të punojnë me projekte këtu. Megjithatë, ne dëshirojmë të tregojmë për parimin themelor të krijimit të një animimi për ata që duan të angazhohen seriozisht në këtë rast.

Ju duhet të filloni me faktin se Autodesk Maya ka një version të provës për një periudhë prej tridhjetë ditësh. Para se të shkarkoni, krijoni një llogari përmes postës elektronike, ku të lidhni dispozitën. Gjatë instalimit, do të pyeten komponente shtesë, dhe ata kanë shumë hapësirë ​​në kompjuter. Për shkak të asaj që ne së pari e rekomandojmë atë në detaje për të studiuar punën e këtyre mjeteve, dhe vetëm atëherë lëvizim në instalimin e tyre. Tani do të marrim mjedisin kryesor të punës Maya dhe do të demonstrojmë një shembull të animacionit:

1. Pas nisjes së parë të dispozitës, përkatësisht, ju duhet të krijoni një skenë të re përmes menysë "File".



2. Tani le të ecim nëpër elementët kryesorë të hapësirës. Në krye ju shihni panelin me skeda të ndryshme që janë përgjegjëse për shtimin e formave, redaktimin e tyre, skulpturimin, renditjen dhe animacionin. E gjithë kjo është e dobishme gjatë krijimit të skenës suaj. Në të majtë shfaq mjetet themelore të menaxhimit të objekteve. Në mes ka një skenë vetë, në të cilën ndodhin të gjitha veprimet themelore. Në pjesën e poshtme ka një afat kohor me një storyboard, ku janë vërejtur çelësat e animacionit.



3. Para se të filloni animacion, ne fuqimisht rekomandojmë ndryshimin e vendosjes së standardeve. Klikoni butonin me pika dhe specifikoni "24 fps x 1" për "shpejtësinë e riprodhimit". Ky veprim do të kërkohet për të siguruar zbutjen e elementeve në lëvizje, pasi që motori i parazgjedhur do të japë maksimumin e numrit të mundshëm të kornizave për sekondë.



4. Tani nuk do të ndikojmë në modelimin dhe skulptimin, pasi që subjekti i artikullit nuk e ka këtë, dhe gjithashtu ta studiojë më mirë me ndihmën e kurseve profesionale të plota, ku shpjegojnë të gjitha hollësitë e një pune të tillë. Prandaj, le të marrim menjëherë një skenë abstrakte dhe ne do të merremi me animacion të thjeshtë të lëvizjes së topit. Vendosni kontrabandistin në kornizën fillestare, zgjidhni topin në mjet për të lëvizur dhe aktivizuar funksionin automatik të keystrokës (pas lëvizjes së pozicionit, pozicioni do të shpëtohet menjëherë).



5. Lëvizni slider në një numër të caktuar të kornizave, dhe pastaj tërhiqni topin pak duke klikuar mbi aksin e nevojshme (X, Y, Z).



6. Kryeni të njëjtat veprime me të gjitha elementet e tjera deri sa të përfundojë skena e tërë. Në rastin e topit, nuk duhet të harroni se duhet të rrotullohet përgjatë boshtit të saj. Kjo është bërë duke përdorur mjetin ngjitur në panelin e majtë.



7. Tjetra, lëvizni në skedën "Rendering" dhe vendosni dritën duke përdorur një llambë ose, për shembull, diellin. Shenjtërimi është konfiguruar në përputhje me vetë skenën. Kjo është gjithashtu e deklaruar në kurset profesionale, që nga rënia e hijeve dhe perceptimi i përgjithshëm i figurës varet nga ndërtimi i dritës.



8. Pas përfundimit të animacionit, zgjeroni "Windows", zgjidhni seksionin e hapësirave të punës dhe shkoni në dritaren e Renderës.



9. Në këtë mjedis pune, paraqitja e skenës është konfiguruar, textures, mjedisi i jashtëm janë përpunuar dhe cilësimet e dritës përfundimtare janë kryer. Çdo parametër këtu është zgjedhur individualisht për kërkesat e përdoruesve dhe kompleksitetin e skenës.



10. Si të përfundoni renditjen, shkoni te modaliteti i eksportit përmes menysë "File".



11. Ruaj projektin në vendin e duhur dhe formatin e përshtatshëm.

Ne do të përsërisim atë në kuadër të materialit të sotëm, ne vetëm donim të demonstronim pamjen e përgjithshme të punës së zgjidhjeve amatore dhe profesionale për krijimin e karikaturave. Natyrisht, shumë aspekte u humbën, pasi njohja e detajuar me të gjitha funksionet do të merrte shumë kohë, dhe jo të gjithë kanë nevojë për të. Në këmbim, ne sugjerojmë njohjen veten me mësimet nga vetë zhvilluesit e softuerit, me ndihmën e të cilave mund të kaloni rrugën për të punuar me mjete të tilla komplekse. Të gjitha informatat e nevojshme mund të gjenden në materialet në lidhjet e mëposhtme.

Video dhe mësime të Softuerit të Animacionit Moho

Maja Tutorials.

Mbi të jeni njohur vetëm me tre opsione në dispozicion që ju lejojnë të krijoni karikaturat e niveleve të ndryshme të vështirësisë. Në internet, ka ende shumë softuer të ngjashëm që ofron një sërë funksionesh dhe mjetesh të ndryshme. Një tjetër autor ynë në një artikull të veçantë krijoi një listë të përfaqësuesve më të mirë të një softueri të tillë. Përveç kësaj, ka shërbime online të dizajnuara posaçërisht për animacion. Me ta, ju gjithashtu mund të lexoni duke klikuar në lidhjen më poshtë.

Shiko gjithashtu:

Programet më të mira për krijimin e karikaturave

Krijo një karikaturë online