Vytvorenie kompletnej hudobnej kompozície na počítači, v špeciálne určenom pre tento program (DAW), proces je takmer ako časovo náročné, ako aj vytvorenie hudby hudobníkmi s nažive nástrojmi na profesionálnom štúdiu. V každom prípade nestačí len vytvoriť (písať) všetky strany, hudobné fragmenty, správne ich umiestniť do okna editora (sekvencer, tracker) a kliknite na tlačidlo "Uložiť".
Áno, bude to pripravená hudba alebo plnohodnotná pieseň, ale jeho kvalita bude vzdialená od štúdia ideálu. Môže znieť celkom hneď z hudobného hľadiska, ale predtým, ako sme zvyknutí na vypočutie na rádiu a v televízii bude určite ďaleko. Je to preto, že potrebujeme minimalizované a zvládnutie - tie fázy spracovania hudobnej kompozície, bez ktorého sa nedosiahne štúdio, profesionálna kvalita zvuku.
V tomto článku budeme rozprávať o tom, ako urobiť minimalizáciu a zvládnutie v Fl Studio, ale pred pokračovaním do tohto ťažkého procesu, poďme na to, čo znamená, že každý z týchto podmienok znamená.
Slepý Alebo, ako sa to tiež nazýva, miešanie je štádium vytvárania z jednotlivých stôp (vytvorených alebo zaznamenaných hudobných fragmentov) holistickej, kompletnej hudobnej kompozície, hotového zvukového záznamu. Tento proces intenzívneho pracovného pomeru spočíva v výbere, a niekedy v obnove skladieb (fragmenty), zaznamenané alebo vytvorené spočiatku, ktoré sú starostlivo upravené, spracovávajú všetky druhy účinkov a filtrov. Robiť len to všetko je možné získať z kompletného projektu.
Stojí za pochopenie, že redukcia je rovnaký tvorivý proces ako tvorba hudby, všetky tie stopy a hudobné fragmenty, ktoré sú zostavené v jediná.
Mastering - Toto je konečné spracovanie hudobnej kompozície získanej v dôsledku informácií. Konečná fáza zahŕňa frekvenciu, dynamické a spektrálne spracovanie konečného materiálu. To je to, čo sú kompozície pohodlné, profesionálny zvuk, ktorý sme zvykli počuť o albumoch a single slávnych umelcov.
Zároveň, zvládnutie v profesionálnom porozumení, táto holistická práca nie je cez rovnaké zloženie, a cez celý album, každá skladba, v ktorej by mala znieť aspoň na rovnakom objeme. Taktiež dodáva štýlu, celkový koncept a oveľa viac, že v našom prípade nezáleží. Čo budeme zvážiť v tomto článku za informáciami, ktoré sú správne nazývať premasovačom, pretože budeme pracovať výlučne na jednej skladbe.
Lekcia: Ako vytvoriť hudbu na počítači
Fl štúdio
Pre informácie o hudobných kompozíciách v PL Studio je pokročilý mixér. Je na svojich kanáloch, ktoré potrebujete na priame nástroje, a každý konkrétny nástroj pre konkrétny kanál.
DÔLEŽITÉ: Ak chcete pridať efekt v mixéri, musíte kliknúť na trojuholníky v blízkosti jednej zo slotov (slot) - vymeňte a vyberte požadovaný efekt zo zoznamu.
Výnimka môže byť len rovnaké alebo podobné nástroje. Napríklad, ste na trati používali niekoľko sudov (kop) - môžu byť ľahko odoslané na jeden kanál mixéra, rovnakým spôsobom, ako môžete ísť s "platne" (klobúky) alebo perkusie, ak máte niekoľko. Všetky ostatné nástroje musia byť distribuované striktne na samostatných kanáloch. V skutočnosti je to prvá vec, ktorú treba pripomenúť pri miešaní a to, vďaka ktorej zvuk každého z nástrojov môže byť spravovaný ako si si želáte.
Ako posielať nástroje na MIXER kanály?
Cesta vzoru je fixovaná každým zo zvukov a hudobných nástrojov v fl štúdiu, cesta vzoru je fixovaná. Ak kliknete na obdĺžnik, ktorý je zodpovedný za konkrétny zvuk alebo nástroj s jeho nastaveniami. V pravom hornom rohu je okno "TRACK", v ktorom môžete určiť číslo kanálu.
Ak chcete vyvolať mixér, ak je skrytý, musíte kliknúť na tlačidlo F9 na klávesnici. Pre väčšie pohodlie môže byť každý kanál v mixéri volal v súlade s nástrojom smerujúcim na ňu a maľoval ho do určitej farby, stačí kliknúť na aktívny kanál F2.
Zvuková panoráma
Hudobné kompozície sú vytvorené v stereo (samozrejme, moderná hudba je napísaná a vo formáte 5.1, ale uvažujeme o dvojkanálovej možnosti), preto každý nástroj má svoj vlastný kanál. Hlavné nástroje by mali byť vždy umiestnené v centre, vrátane tých,
- Bubny (kop, snare, clap);
- BAS;
- Vedúca melódia;
- Vokálna strana.
Toto sú najdôležitejšie zložky akejkoľvek hudobnej kompozície, bolo by možné ich zavolať hlavného, hoci z väčšej časti je to celá zloženie, zvyšok sa robí pre odrody, čo dáva traťovú dráhu. A sily sú menšie zvuky, ktoré môžu byť distribuované prostredníctvom kanálov, ľavého a pravého. Vrátane takýchto nástrojov:
- Platne (klobúky);
- Perkusie;
- Pozadie zvuky, ozveny hlavnej melódie, všetky druhy účinkov;
- Podkladové vokály a iné takzvané zosilňovače alebo plnivá vokály.
Poznámka: FL Studio schopnosti vám umožňujú posielať zvuky, ktoré nie sú striktne odišiel alebo vpravo, ale odkloniť ich od centrálneho kanála od 0 do 100%, v závislosti od potreby a priania autora.
Audio panorámu môžete zmeniť ako na vzore otočením gombíka v pravom smere a na miešačnom kanáli, kde je tento nástroj nasmerovaný. Je kategoricky neodporúča, aby to v tom istom čase na oboch miestach, pretože to nebude výsledkom alebo jednoducho narúša zvuk nástroja a jeho miesto v panorám.
Drum a spracovanie basov
Prvá vec, ktorá sa má učiť, pri zmiešaní bubna (kop a snare a / alebo clap) - by mali znieť na rovnakom objeme a tento objem musí byť maximálny, hoci nie 100%. Upozorňujeme, že 100% objem je DB v mixéri (ako v celom programe), a bubny nesmú dosiahnuť tento vrchol mierne, váhal v ich útoku (maximálny objem špecifického zvuku) v rámci -4 dB. Môžete ju vidieť v mixéri na nástrojovom kanáli alebo pomocou plug-in DBmeter, ktorý môže byť pridaný do príslušného miešača.DÔLEŽITÉ: Hlasitosť bubnov by mala byť rovnaká výlučne pre povesť, na vaše subjektívne vnímanie zvuku. Ukazovatele v programe sa môžu líšiť.
Barrel dávka (kop) z väčšej časti pozostáva z nízkych a čiastočne stredných frekvenčných rozsahov, takže pomocou jedného zo štandardných ekvalizér štúdia FL, pre väčšiu účinnosť, môžete odrezať vysoké frekvencie z tohto zvuku (viac ako 5 000 Hz). Tiež to nebude zbytočné a hlboký nízkofrekvenčný rozsah (25-30 Hz), v ktorom kope jednoducho neznie (toto môže byť videný vo farebných osciláciách v okne ekvalizéra).
SNARE alebo CLAP, naopak, nemá nízke frekvencie podľa prírody, ale pre väčšiu efektivitu a lepšiu kvalitu zvuku je to hlavný rozsah (všetko, čo pod 135 Hz) musí byť odrezané. Aby ste urobili zvuk ostrosti a prízvuk, môžete trochu pracovať s priemernými a vysokými frekvenciami týchto nástrojov v ekvalizéne, takže len najviac "šťavnaté" rozsah.
Poznámka: Hodnota "Hz" na ekvalizéne pre bicie je subjektívna a uplatniteľná na konkrétny príklad, v iných prípadoch sa tieto údaje môžu líšiť, hoci nie moc, ale orientovať, keď je spracovanie frekvencie nevyhnutné výlučne na vypočutie.
Teda
SideChar je to, čo je potrebné urobiť, aby sa mulnili basy v týchto momentoch, keď zaznie sud. Už si pamätame, že väčšina z každého z týchto nástrojov znie v rozsahu nízkofrekvenčného rozsahu, takže je potrebné zabezpečiť, aby basy, ktorý je priori nižší, nepotlačil náš kop.
Všetko, čo bude potrebovať, je pár štandardných plug-inov na mixérových kanáloch, ku ktorým sú tieto nástroje nasmerované. V oboch prípadoch je to ekvalizér a ohybný obmedzovač. V prípade konkrétne, s našou hudobnou kompozíciou, ekvalizér pre valec bol potrebné konfigurovať nasledovne:
DÔLEŽITÉ: V závislosti od štýlu kompozície sa môžu informácie, o ktorých robíte, spracovanie sa môžu líšiť, ale pokiaľ ide o kop, ako už bolo uvedené vyššie, musí orezať vysoký frekvenčný rozsah a hlboké nízke (všetko, čo je pod 25-30 Hz), v ktorom to neznie tak. Ale v mieste, kde je najviac počuť (výrazne na vizuálnej stupnici ekvalizéra), môže byť trochu na to, aby sa silu, mierne pridávalo frekvencie (50 - 19 Hz) Dipazónu.
Nastavenia ekvalizéra pre basy by mali vyzerať trochu inak. Je potrebné orezať trochu menej nízke frekvencie, a v kapele, kde sme zdvihli trochu barel, basy, naopak, je potrebné trochu mupiť.
A teraz prejdite na nastavenia ovocného obmedzovača. Otvorte obmedzovač pevný za činkom a najprv prepíname plugin do režimu kompresie kliknutím na nápis COMP. Teraz je potrebné správne správne opraviť kompresný pomer (rukoväť pomeru), skrútením na indikátor 4: 1.
Poznámka: Všetky digitálne indikátory zodpovedné za parametre konkrétnej rukoväte (úroveň hlasitosti, panorama, efekty) sa zobrazujú v ľavom hornom rohu FL Studio, priamo pod položkami ponuky. Ak sa chcete otáčať pomalšie, musíte udržať CTRL CLAMP.
Teraz je potrebné nastaviť hranicu kompresie (thus gombík), pomaly ho otáča na hodnotu -12 - -15 dB. Na kompenzáciu straty (a práve sme ho znížili), je potrebné mierne zvýšiť úroveň audio signálu (zisk).
Ovrivkový limit pre basovú linku musí byť nakonfigurovaný o tom istom, avšak indikátor thres môže byť vykonaný o niečo menej, pričom ju ponecháva v rámci -15 - -20dB.
Vlastne, mierne čerpanie zvuku basov a sudov, môžete pre nás urobiť takú pozadiu. Ak to chcete urobiť, vyberte kanál, pre ktorý je opravený kop (v našom prípade je 1) a kliknite na basový kanál (5), v jeho spodnej časti, kliknite pravým tlačidlom myši a vyberte položku "SideAchain na túto trať".
Potom je potrebné vrátiť sa k vápenému a v systéme Sydarian, aby ste vybrali kanál valca. Teraz musíme jednoducho nastaviť úroveň veľkosti basov pod kopcom. Tiež v okne obmedzovača pre basy, ktorý sa nazýva biciecin, musíte zadať kanál mixéra, ku ktorému ste poslali svoj kop.
Dosiahli sme požadovaný efekt - keď nakopnite útok zvuky, basová linka ho stlmí.
Spracovanie a perkusie HE
Ako už bolo uvedené vyššie, HECTI a PERCUSSIA sa musia poslať rôznym kanálom mixéra, hoci účinky týchto nástrojov sú všeobecne podobné. Samostatne stojí za zmienku, že nenávisti sú otvorené a zatvorené.
Hlavným frekvenčným rozsahom týchto nástrojov je vysoký, a je v ňom, že musia aktívne znieť v koľaji, aby sa stalo len počuť, ale nie vyniknúť a nie. Pridajte ekvalizér každému z ich kanálov, znížte nízke (pod 100 Hz) a strednou frekvenciou (100 - 400 Hz) rozsah, mierne zvyšuje HF.
Ak chcete dať väčší objem klobúkov, môžete pridať trochu reverb. Ak to chcete urobiť, musíte vybrať štandardný plugin v mixéri - ovocnej reverb 2 a vyberte štandardnú predvoľbu v jeho nastaveniach: "Veľká hala".
Poznámka: Ak sa zdá, že účinok jedného alebo iného účinku je príliš silný, aktívny, ale vo všeobecnosti vám stále vyhovuje, môžete jednoducho otočiť rukoväť v blízkosti tohto pluginu v mixéri. Je to ona, kto je zodpovedný za "moc", s ktorým účinok pôsobí na nástroj.
V prípade potreby môže byť reverb pridaná do perkusie, ale v tomto prípade bude lepšie zvoliť predvoľbu "malého haly".
Spracovanie hudobného plnenia
Hudobné plnenie môže byť odlišné, ale vo všeobecnosti sú všetky tieto zvuky, ktoré dopĺňajú hlavnú melódiu, dávajú celému hudobnému zloženiu objemu a rôznorodosti. Takéto môžu byť podložky (podložky), reťazec pozadia a iné nie sú príliš aktívne, nie príliš ostré na ich zvuk hudobného nástroja, ktorému chcete vyplniť a diverzifikovať svoje stvorenie.
Prostredníctvom objemu by mala byť hudobná náplň sotva počuť, to znamená, že ho môžete počuť len vtedy, ak budete počúvať dobre. Zároveň, ak sú tieto zvuky odstránené, hudobná kompozícia stratí svoje farby.
Teraz, pokiaľ ide o vlastné imanie ďalších nástrojov: Ak máte niekoľko z nich, ako sme sa opakovane opakovali, každý z nich by mal byť nasmerovaný na rôzne kanály mixéra. Hudobné plnenie by nemalo byť nízke frekvencie, inak budú basy a barel skreslený. Pomocou ekvalizéra môžete odvážne odvážne orezať takmer polovicu frekvenčného rozsahu (pod 1000 Hz). Bude to vyzerať takto:
Aby sa získali hudobné plnenie sily, bude lepšie zvýšiť stredné a vysoké frekvencie na ekvalizér približne v mieste, kde sa tieto rozsahy pretínajú (4000-10 000 Hz):
Nie je zbytočná práca s hudobným plnením bude pohybovať. Takže napríklad podložky môžu, dokonca potrebné zostať v centre, ale všetky druhy ďalších zvukov, najmä ak hrajú krátke fragmenty, môžete sa pohybovať pozdĺž panorámy doľava alebo vpravo. Ak sa nenávisti posunujú doľava, tieto zvuky sa môžu posunúť doprava.
Pre lepšiu kvalitu zvuku, dať zvuk hlasitosti, môžete pridať trochu reverb na krátke zvuky na pozadí, rozvíjať rovnaký účinok ako na klobúky - veľká hala.
Spracovanie hlavnej melódie
A teraz o hlavnej - vedúcej melódii. Prostredníctvom objemu (na vašom subjektívnom vnímaní a nie podľa štúdií PL) by mala znieť ako nahlas ako útok sudov. Zároveň by sa hlavná melódia nemala konflikt s vysokofrekvenčnými nástrojmi (takže sme spočiatku znížili ich objem), nie s nízkou frekvenciou. Ak existuje rozsah LF v popredí melódia, musí sa odrezať pomocou ekvalizéra v mieste, kde je najsilnejší kop a basový.
Môžete tiež mierne (sotva výrazne) posilniť frekvenčný rozsah, v ktorom je použitý nástroj najaktívnejší.
V prípadoch, keď je hlavná melódia príliš nasýtená a hustá, existuje malá pravdepodobnosť, že bude v rozpore s snare alebo tliesom. V tomto prípade sa môžete pokúsiť pridať jidier efekt. Je potrebné to urobiť rovnakým spôsobom ako s valcom a basom. Pridať do každého kanálu podľa ovocného obmedzovača, prispôsobte ho rovnakým spôsobom, ako ste nastavíte na kopec a posielať bokom z kanálu Snare na kanál hlavnej melody - teraz na tomto mieste to bude tlmené.
K kvalitatívnemu čerpaniu poprednej melódii môžete tiež pracovať s reverbom výberom najvhodnejšej predvoľby. Malá sála musí byť vhodná - zvuk sa stane aktívnejšími, ale nebude príliš rozsiahly.
Vokálna strana
Ak chcete začať, stojí za zmienku, že FL Studio nie je najlepším riešením pracovať s vokály, ako aj pre jeho informácie s hotovou hudobnou kompozíciou. Adobe Audition je pre tieto účely oveľa lepšie vhodné. Potrebné minimálne spracovanie a zlepšenie hlasu je však stále možné.
Prvá a najdôležitejšia vec - vokál by mal byť striktne v strede, a na zaznamenávanie v Mono. Avšak, tam je ďalší príjem - duplikovať cestu s hlasovou party a distribuovať ich pozdĺž opačných kanálov stereopanorama, to znamená, jedna skladba bude 100% v ľavom kanáli, druhý je 100% vpravo. Stojí za zmienku, že tento prístup nie je dobrý pre všetky hudobné žánre.
Je dôležité pochopiť, že nahrávanie hlasovej strany, ktorú plánujete znížiť štúdio s už redukovaným nástrojom, musí byť dokonale čisté a spracované účinky. Opäť, v tomto programe nie je dostatok nástrojov na spracovanie hlasu a čistenie zvukových nahrávok, ale v Adobe Audition je to dosť.
Všetko, čo môžeme urobiť v Fl Studio s vokálne strany, aby sa iste nie zhoršovať jej kvalitu, ale aby sa trochu lepšie, pridá trochu ekvalizér, nastavenie ho zhruba rovnaké rovnakým spôsobom ako hlavné melódie, ale delikátna (obálka ekvalizéra by mala byť menej cut).
Nebude to bolieť hlas a trochu reverb, a za to si môžete vybrať príslušnú predvoľbu - "Vocal" alebo "Small Studio".
V skutočnosti, na to, sme skončili s odkazom, takže môžete bez obáv prejsť k záverečnej fáze práce na hudobný kompozíciu.
Mastering v FL Studiu
Význam pojmu "zvládnutie", rovnako ako "premastering", ktoré budú splnené, už boli považované hneď na začiatku tohto článku. Už sme spracovali každý z nástrojov oddelene, robil to lepšie a optimalizovaný objem, čo je obzvlášť dôležité.
Zvuk hudobných nástrojov, a to ako každý zvlášť a celá kompozícia ako celok, by nemala presiahnuť 0 dB indikátorov softvéru. Jedná sa o 100% Maximum, v ktorom frekvenčný rozsah trati, ktorá, mimochodom, je vždy rôznorodý, nezaťažuje, nebude stúpať a nie je skreslený. Vo fáze mastering, musíme sa uistiť, že je lepšie použiť DBMeter pre väčšie pohodlie.
Pridáme plugin do mixéra hlavného kanála, zapnutie piesne a vzhľad - v prípade, že zvuk nie je na 0 dB, je možné ho otočiť s obmedzovačom-A, pričom u 2 - -4 dB. V skutočnosti, v prípade, že komplexné zloženie zvuky hlasnejšie než požadovaná 100%, čo je veľmi pravdepodobné, že tento objem by mal byť o niečo menší, zníženie hladiny trochu pod 0 dB
Aby sa zvuk hotového hudobné kompozície je ešte príjemnejšie, bude objemový a šťavnaté pomôcť iné štandardné plugin - SoundGoodizer. Pridajte ju do sprievodcovi kanál a začať "hrať" prepínanie medzi režimami od A až D, rolovacie koliesko pre nastavenie. Nájdite nadstavbu pri ktorom vaša skladba bude dobre znieť.
Je dôležité si uvedomiť, že v tejto fáze, keď všetky fragmenty hudobné skladba zvuku, ako je táto, to sme potrebovali najprv v štádiu zvládnutie skladby (premastering), je možné, že niektoré z týchto nástrojov bude znieť hlasnejšie, než je úroveň sme dostali v informáciách na javisku.
Tento efekt je celkom očakáva pri použití rovnakého SoundGoodizer. V dôsledku toho, ak ste počuť, že niektoré zvuk alebo nástroj je vyradený z trate, alebo naopak, že je stratený v tom, upraviť jeho hlasitosť na zodpovedajúci kanál mixéra. Ak tomu tak nie je bicie, nie basová linka, a nie spev a nie vedúci melódiu, môžete tiež skúsiť posilniť panoráma - to často pomáha.
automatizácia
automatizácia - To je dôvod, prečo môžete počas prehrávania zmeniť zvuk konkrétneho hudobného fragmentu alebo celej hudobnej kompozície. S pomocou automatizácie je možné vytvoriť hladký útlm jedného z nástrojov alebo stopy (napríklad na jeho konci alebo pred zborom), vytvorte pancierovanie v špecifickom množstve kompozície alebo zvýšenie / zníženie / pridanie alebo iný účinok.
Automatizácia je funkcia, vďaka ktorej môžete nastaviť takmer ľubovoľnú z rukoväte v štúdiu FL, ako to potrebujete. Manuálne to nie je vhodné a nie vhodné. Takže napríklad pridaním klipu automatizácie na ovládači hlasitosti hlavného kanála, môžete vytvoriť hladký nárast objemu vašej hudobnej kompozície na začiatku alebo zoslabeniu na konci.
Rovnakým spôsobom, môžete automatizovať bubny, napríklad sud, aby ste jednoducho odstránili hlasitosť tohto nástroja v traťovej fragmente, ktorý potrebujete, napríklad na konci zboru alebo na začiatku kontroly.
Ďalšou možnosťou je automatizácia zvukovej panorámy prístroja. Napríklad týmto spôsobom môžete urobiť perkusie "vyčerpať" zľava v pravom uchu a potom sa vrátil do svojej predchádzajúcej hodnoty.
Môžete automatizovať efekty. Napríklad pridávanie klipu automatizácie do klipu "cutoff" vo filtri môžete vykonať skladbu stopy alebo nástroja (v závislosti od toho, ktorý je mixérový kanál je ovocný filter) tlmený, akoby sa vaša dráha znie pod vodou.
Všetko, čo je potrebné na vytvorenie automatizačného klipu, jednoducho kliknite pravým tlačidlom myši na požadovaný regulátor a zvoľte "Vytvoriť automatizačný klip".
Možnosti používania automatizácie v hudobnej kompozícii existuje oplýva, hlavnou vecou je ukázať fantasy. Samotné automatizačné klipy sa pridávajú do okna PlayList FL Studio, kde môžu byť pohodlne ovládané.
V skutočnosti je možné dokončiť posúdenie takejto náročnej lekcie ako razenej a zvládnutia v fl štúdiách. Áno, toto je komplexný a dlhodobý proces, hlavný nástroj, v ktorom sú vaše uši. Vaše subjektívne vnímanie zvuku je a čo je najdôležitejšie. Dobre vykonané cez trať, s najväčšou pravdepodobnosťou, nie v jednom prístupe, budete určite dosiahnuť pozitívny výsledok, ktorý sa nebude hanbiť, aby sa ukázali (dať počúvať) nielen priateľom, ale aj tých, ktorí chápu hudbu.
Dôležitá rada Nakoniec: Ak sa počas detailov, ktoré máte pocit, že vaše uši sú unavené, nerozlišujte zvuky v zložení, nezachytávajte jeden alebo iný nástroj, jednoducho hovoríte, "vyliezol" povesť, rozptyľovali sa na chvíľu. Zapnite niektoré moderné hit, zaznamenané vo vynikajúcej kvalite, cítiť to, trvajte trochu, a potom sa vráťte do práce, rovnako na tých, ktorí sa vám páčia v hudbe.
Prajeme Vám kreatívny úspech a nové úspechy!