Stvaranje potpunog glazbenog sastava na računalu, posebno namijenjen ovom programu (Daw), proces je gotovo kao dugotrajan, kao i stvaranje glazbe glazbenika s živim alatima na profesionalnom studiju. U svakom slučaju, nije dovoljno samo stvoriti (pisati) sve strane, glazbene fragmente, ispravno ih staviti u prozor urednika (Sequencer, Tracker) i kliknite na gumb "Spremi".
Da, bit će spremna glazba ili punopravna pjesma, ali njegova kvaliteta će biti udaljena od idealnog studija. Možda zvuči sasvim točno s glazbene točke gledišta, ali prije nego što se koristi za slušanje na radiju i na TV-u, svakako će biti daleko. Za to je potrebno minimizirano i ovladati - te faze obrade glazbenog sastava, bez kojih se studio, profesionalna kvaliteta zvuka ne postiže.
U ovom članku, mi ćemo reći o tome kako napraviti minimiziranje i ovladavanje u FL studiju, ali prije nego što nastavite na ovaj težak proces, shvatimo s onim što svaki od ovih pojmova znači.
Slijep Ili, kao što se naziva i, miješanjem je faza stvaranja od pojedinačnih kolosijeka (stvorenih ili zabilježenih glazbenih fragmenata) holističkog, potpunog glazbenog sastava, gotovog fonograma. Ovaj radno intenzivan proces leži u odabiru, a ponekad iu obnovi pjesama (fragmenata), zabilježeni ili stvoreni u početku, koji su pažljivo uređeni, obrađuju se svim vrstama učinaka i filtera. Samo radiš sve to može se dobiti iz potpunog projekta.
Vrijedno je razumjeti da je smanjenje isti kreativni proces kao stvaranje glazbe, sve te pjesme i glazbene fragmente, koji su sastavljeni u jednoj cjelini.
Ovladati - Ovo je konačna obrada glazbenog sastava dobivenog kao rezultat informacija. Konačna faza uključuje frekvenciju, dinamičnu i spektralnu obradu konačnog materijala. To je ono što su kompozicije udobni, profesionalni zvuk koji smo navikli čuti na albumima i pojedinačno poznatih umjetnika.
U isto vrijeme, svladavajući u profesionalnom razumijevanju, ovaj holistički rad nije iznad istog sastava, a preko cijelog albuma, svaka staza u kojoj treba zvučati barem na istom volumenu. Također dodaje stilistiku, cjelokupni koncept i još mnogo toga u našem slučaju nije važno. Ono što ćemo razmotriti u ovom članku nakon što su informacije ispravno pozvali umanjivanje, kao što ćemo raditi isključivo na jednoj stazi.
Lekcija: Kako stvoriti glazbu na računalu
Fl studio
Za informacije o glazbenim pripravcima u PL studiju postoji napredni mikser. Nalazi se na njegovim kanalima koje trebate usmjeriti alate i svaki određeni alat za određeni kanal.
Važno: Da biste dodali učinak u mikser, morate kliknuti na trokute blizu jednog od utora (utor) - zamijeniti i odabrati željeni učinak s popisa.
Iznimka može biti samo iste ili slične alate. Na primjer, vi na stazi koristile nekoliko barela (kick) - mogu se lako poslati na jedan kanal miksera, na isti način možete ići s "pločama" (šeširi) ili udaraljom, ako imate nekoliko. Svi ostali alati moraju biti strogo raspoređeni na odvojenim kanalima. Zapravo, ovo je prva stvar koja treba pamtiti prilikom miješanja i to, zahvaljujući kojem se može upravljati zvukom svakog alata kao što vi želite.
Kako poslati alate za miješanje kanala?
Put uzorka je fiksiran svaki od zvukova i glazbenih instrumenata u FL studiju, put uzorka je fiksiran. Ako kliknete na pravokutnik koji je odgovoran za određeni zvuk ili alat s postavkama. U gornjem desnom kutu nalazi se prozor "Track", u kojem možete odrediti broj kanala.
Da biste prizivali mikser ako je skriven, morate kliknuti gumb F9 na tipkovnici. Za veću praktičnost, svaki kanal u mikser može biti pozvan u skladu s alatom usmjeren na njega i obojite ga u neku boju, samo kliknite na aktivni kanal F2.
Zvučna panorama
Glazbeni pripravci se stvaraju u stereo (naravno, moderna glazba je napisana iu formatu 5.1, ali razmišljamo o dvokanalnoj opciji), stoga svaki alat ima vlastiti kanal. Glavni alati uvijek trebaju biti smješteni u centru, uključujući i one:
- Bubnjevi (kick, zamka, pljesak);
- Bas;
- Vodeća melodija;
- Vokalna stranka.
To su najvažnije komponente bilo kojeg glazbenog sastava, bilo bi moguće nazvati ih glavnim, iako je uglavnom to cijeli sastav, ostatak se radi za raznolikost, dajući pjesmu. I sile su manje zvukove mogu se distribuirati kroz kanale, lijevo i desno. Uključujući takve alate:
- Ploče (šeširi);
- Udaraljke;
- Pozadinski zvukovi, odjeci glavne melodije, sve vrste učinaka;
- Potporni vokali i druga tzv. Pojačala ili punila vokalne stranke.
Bilješka: FL Studio sposobnosti omogućuju vam da pošaljete zvukove ne strogo lijevo ili desno, nego da ih odvratite od središnjeg kanala od 0 do 100%, ovisno o potrebi i željama autora.
Možete promijeniti audio panoramu kao na uzorku okretanjem gumba u pravom smjeru i na kanalu miksera, gdje je ovaj alat usmjeren. Kategorički se ne preporučuje da to učinite u isto vrijeme na oba mjesta, jer to neće biti rezultat ili jednostavno iskriviti zvuk instrumenta i njegovo mjesto u panorami.
Obrada bubnja i basova
Prva stvar koju možete naučiti, prilikom miješanja bubnja (kick i zamka i / ili pljeskalice) - oni bi trebali zvučati na istom volumenu, a ovaj volumen mora biti maksimum, iako ne 100%. Imajte na umu da je 100% volumena DB u mikser (kao u cijelom programu), a bubnjevi ne smiju ne lagano dosegnuti ovaj vrh, oklijevajući u svom napadu (maksimalni volumen specifičnog zvuka) unutar -4 dB. Možete ga vidjeti u miješalici na alatnom kanalu ili pomoću dodatka DBmeter, koji se može dodati odgovarajućem kanalu miksera.Važno: Glasnoća bubnjeva trebala bi biti ista isključivo za glasine, na vašoj subjektivnoj percepciji zvuka. Pokazatelji u programu mogu se razlikovati.
Bačva serija (kick) uglavnom se sastoji od niskog i djelomično srednjeg frekvencijskog raspona, tako da koristi jedan od standardnih ekfallizatora Studio FL, za veću učinkovitost, možete smanjiti visoke frekvencije iz ovog zvuka (preko 5.000 Hz). Također, neće biti suvišno i duboki niskofrekventni raspon (25-30 Hz), u kojem je kick jednostavno ne zvuči (to se može vidjeti u oscilacija boja u prozoru ekvilizatora).
Snare ili pljesak, naprotiv, nema niske frekvencije po prirodi, već za veću učinkovitost i bolju kvalitetu zvuka, to je glavni raspon (sve što ispod 135 Hz) mora biti odrezan. Da biste napravili zvuk oštrine i naglašavanja, možete malo raditi s prosječnim i visokim frekvencijama tih alata u ekvilizatoru, ostavljajući samo najviše "sočan" raspon.
Bilješka: Vrijednost "Hz" na ekvilizatoru za bubnjeve je subjektivna i primjenjiva na određeni primjer, u drugim slučajevima, te se brojke mogu razlikovati, iako ne mnogo, ali orijentirati kada je obrada frekvencije potrebna isključivo za slušanje.
Sastati
Sidechar je ono što treba učiniti kako bi se prigušio bas u tim trenucima kada se bačva zvuči. Već zapamćemo da većina svakog od ovih alata zvuči u niskom frekvencijskom rasponu, tako da je potrebno osigurati da je bas, koji je a priori niži, nije suzbio naš udarac.
Sve što je potrebno je par standardnih dodataka na kanalima za miješanje na koje su ti alati usmjereni. U oba slučaja, to je ekvilizator i voćni limiter. U slučaju konkretno, s našim glazbenim sastavom, ekvilizator za bačvu trebalo je konfigurirati kako slijedi:
Važno: Ovisno o stilu kompozicije, informacije o kojima radite, obrada se može razlikovati, ali kao i za udarce, kao što je već rečeno gore, treba odrediti visoki frekvencijski raspon i duboko nisko (sve što je ispod 25-30 Hz) u kojem ne zvuči tako. No, na mjestu gdje je on najčudesniji (primjetno na vizualnoj skali ekvilizatora), to može biti malo da se dobije snagu, blago dodavanje frekvencija u ovom (50 - 19 Hz) dipazona.
Postavke ekvilizatora za bas trebale bi izgledati nešto drugačije. Potrebno je smanjiti malo manje niske frekvencije, au bendu, gdje smo podigli malo barela, bas, naprotiv, potrebno je malo prigušiti malo.
I sada idite na postavke voćnih ograničavanja. Otvorite limitera fiksiran iza Bardera i, najprije, prebacimo dodatak u način kompresije klikom na COMP natpis. Sada je potrebno ispraviti omjer kompresije (ručka omjera), uvijanje na indikator 4: 1.
Napomena: Svi digitalni pokazatelji odgovorni za parametre određene ručke (razina glasnoće, panorama, efekti) prikazani su u gornjem lijevom kutu FL studija, izravno ispod stavki izbornika. Da biste rotirali sporije, morate zadržati ctrl stezaljku.
Sada je potrebno postaviti prag kompresije (gunsku kvaku), polako ga okreće na vrijednost -12 - -15 dB. Za kompenzaciju gubitka gubitka (i samo smo ga smanjili), potrebno je malo povećati razinu audio signala (dobit).
Voćni limiter za bas liniju mora biti konfiguriran u odnosu na isti, međutim, pokazatelj trošenja može se učiniti nešto manje, ostavljajući ga unutar -15 - -20db.
Zapravo, lagano ispumpavanje zvuka basa i bačva, možete napraviti tako stranu tako potrebnu za nas. Da biste to učinili, odaberite kanal za koji je kick fiksan (u našem slučaju je 1) i kliknite na bass kanal (5), u donjem dijelu, desnom tipkom miša kliknite i odaberite "Sidechain na ovu stavku".
Nakon toga, potrebno je vratiti se na liter i u Syndarni prozor za odabir kanala za bačva. Sada moramo jednostavno podesiti razinu veličine bas ispod udarca. Također, u prozoru limitara za bas, koji se zove Sidechain, morate odrediti kanal miksera na koji ste poslali udarac.
Postigli smo željeni učinak - kada je kick-a napad zvuči, bas liniju ga ne isključi.
HTE Obrada i udaraljke
Kao što je već spomenuto, hecti i percussia moraju biti poslani različitim kanalima miksera, iako su učinci tih alata općenito slični. Zasebno, vrijedi spomenuti činjenicu da su mrzi otvorene i zatvorene.
Glavni frekvencijski raspon ovih alata je visok, i to je u njemu da moraju aktivno zvučati u stazi kako bi se samo čuli, ali ne i ističu se i ne skreću pozornost. Dodajte ekvilizator svakom od njihovih kanala, izrežite nisko (ispod 100 Hz) i raspon srednje frekvencije (100 - 400 Hz), blago podizanje HF.
Da biste dobili veći volumen šešira, možete dodati malo Reverba. Da biste to učinili, morate odabrati standardni dodatak u mikser - voćni Reverb 2, i odaberite standardni pohranjeni u svojim postavkama: "Velika dvorana".
Bilješka: Ako vam se čini učinak jednog ili drugog učinka previše jak, aktivan, ali općenito vam još uvijek odgovara, možete jednostavno uvrnuti ručku u blizini ovog dodatka u mikser. Ona je ona koja je odgovorna za "moć" s kojom učinak djeluje na alat.
Ako je potrebno, Reverb se može dodati u udaraljke, ali u ovom slučaju će biti bolje odabrati "malu hodnik" unaprijed.
Obrada glazbenog punjenja
Glazbeno punjenje može biti drugačije, ali općenito, to su svi ti zvukovi koji nadopunjuju glavnu melodiju, daju cijeli glazbeni sastav volumena i raznolikosti. Takvi mogu biti jastučići (jastučići), pozadinskog niza i bilo koji drugi nisu previše aktivni, ne previše oštar na svom zvučnom glazbenom instrumentu kojeg želite ispuniti i diverzificirati svoje stvaranje.
Kroz volumen, glazbeno punjenje treba jedva čuti, to jest, možete ga čuti samo ako dobro slušate. U isto vrijeme, ako se ti zvukovi uklone, glazbeni sastav će izgubiti svoje boje.
Sada se odnose na kapital dodatnih alata: ako imate nekoliko njih, kao što smo više puta ponovili, svaka od njih treba biti usmjerena na različite kanale miksera. Glazbeno punjenje ne bi trebalo biti niske frekvencije, inače će se bas i bačva iskriviti. Koristeći ekvilizator, možete hrabro odrediti gotovo polovicu frekvencijskog raspona (ispod 1000 Hz). Izgledat će ovako:
Također, dajući glazbeno punjenje snage, bit će bolje podići srednje i visoke frekvencije na ekvilizatoru na otprilike na mjestu gdje se ti rasponi sijeku (4000-10,000 Hz):
To nije suvišno u radu s glazbenim punjenjem će se pomicati. Dakle, na primjer, jastučići mogu, čak i treba ostati u središtu, ali sve vrste dodatnih zvukova, pogotovo ako igraju kratke fragmente, možete se kretati uz panoramu na lijevo ili desno. Ako se mržnje pomaknu lijevo, ovi zvukovi se mogu pomaknuti udesno.
Za bolju kvalitetu zvuka, dajte zvuk volumena, možete dodati malo Reverba na kratke zvukove pozadine, osiromašiti isti učinak kao i na šešire - velika dvorana.
Obradu glavne melodije
A sada o glavnoj - vodećoj melodiji. Kroz glasnoću (na vašoj subjektivnoj percepciji, a ne prema PL studijima), trebala bi zvučati glasno kao napad barela. U isto vrijeme, glavna melodija ne bi trebala biti u sukobu s visokim frekvencijskim alatima (tako da smo u početku spuštali njihov volumen), a ne s niskom frekvencijom. Ako postoji LF-raspon u vodećoj melodiji, mora se odrezati pomoću ekvilizatora na mjestu gdje je udarac i bas zvuk najjači.
Također možete malo (jedva primjetno) ojačati frekvencijski raspon u kojem se koristi alat najučinkovitiji.
U slučajevima kada je glavna melodija previše zasićena i gusta, postoji mala vjerojatnost da će sukob s zamkom ili pljeskati. U ovom slučaju, možete pokušati dodati sidier efekt. Potrebno je to učiniti na isti način kao i s bačvom i basom. Dodajte svakom kanalu voćnim ograničenjem, prilagodite ga na isti način kao što ste postavili po udar i pošaljite postrance iz zamka kanala na kanal glavne melodije - sada na ovom mjestu bit će prigušeno.
Da biste kvalitativno ispumpali vodeću melodiju, možete raditi i malo nad njim s Reverbom odabirom najprikladnijeg unaprijed. Mala dvorana mora biti prikladna - zvuk će postati aktivniji, ali to neće biti previše voluminozan.
Vokalna stranka
Za početak, vrijedno je napomenuti da FL Studio nije najbolje rješenje za rad s vokalima, kao i za njegove informacije s gotovim glazbenim sastavom. Adobe audicija je mnogo bolja pogodna za takve svrhe. Međutim, potrebna minimalna obrada i poboljšana vokala je još uvijek moguće.
Prva i najvažnija stvar - vokal bi trebao biti strogo u centru i, zabilježen u mono. Međutim, postoji još jedan prijem - duplicirati put s vokalnom strankom i distribuirati ih uz suprotne kanale stereopanorame, to jest, jedan će staza biti 100% u lijevom kanalu, drugi je 100% u desnoj strani. Važno je napomenuti da ovaj pristup nije dobar za sve glazbene žanrove.
Važno je shvatiti da je snimanje vokalne stranke koju planirate smanjiti studio s već smanjenim alatom mora biti savršeno čisti i obrađeni učinci. Opet, u ovom programu nema dovoljno alata za obradu glasa i čišćenje audio snimke, ali u Adobe audiciji takva je dovoljna.
Sve što možemo učiniti u FL Studio s vokalnom strankom kako bismo sigurno ne pogoršali njezinu kvalitetu, ali da bi se malo bolji, dodaje malo ekvilizatora, prilagođavajući ga na isti način kao i za glavnu melodiju, ali Delikatna (omotnica ekvilizatora treba biti manje rez).
Neće povrijediti glas i malo Reverba, a za to možete odabrati odgovarajući unaprijed podešeni - "vokalni" ili "mali studio".
Zapravo, na tome smo završili s referencom, tako da možete sigurno preći na završnu fazu rada na glazbenom sastavu.
Ovladavanje u FL studiju
Značenje pojma "ovladavanje", poput "premitastera", koje ćemo biti ispunjeni, već se smatraju na samom početku članka. Već smo obradili svaki od alata odvojeno, učinili ga boljim i optimizirali volumen, što je posebno važno.
Zvuk glazbenih instrumenata, i svaki odvojeno i cijeli sastav u cjelini, ne smije prelaziti 0 DB indikatore softvera. To su 100% maksimum, u kojem je frekvencijski raspon staze, koji je, usput, uvijek raznolik, ne preopterećuje se, ne penja i nije iskrivljena. U fazi svladavanja moramo biti sigurni da je bolje koristiti DBmeter za više praktičnost.
Dodamo dodatak na MAXER Master Channel, uključite pjesmu i izgled - ako zvuk ne dostigne 0 dB, moguće ga je okretati s graničnikom - a, ostavljajući na -2 - -4 dB. Zapravo, ako holistički sastav zvuči glasnije od željenog 100%, što je vrlo vjerojatno, ovaj volumen bi trebao biti blago smanjen, spuštanje razine malo ispod 0 dB
Učinite zvuk gotovog glazbenog sastava još ugodnije, volumetrijske i sočne pomoći će još jedan standardni plugin - soundgoodyzer. Dodajte je na čarobnjak za kanal i početak "Reprodukcija" prebacivanjem između načina rada iz A do D, pomicanje gumba za podešavanje. Pronađite nadgradnju na kojoj će vaš sastav dobro zvučati.
Važno je razumjeti da u ovoj fazi, kada svi fragmenti glazbene kompozicije zvuče kao što je ovaj, potreban je u početku, u fazi svladavanja staze (premtastering) moguće je da će neki od alata zvučati glasnije od razine Dali smo se u informacijama o pozornici.
Ovaj učinak se prilično očekuje kada koristite istu zvučnu grupu. Prema tome, ako čujete da je neki zvuk ili alat izbačen iz staze ili, naprotiv, to je izgubljeno u njemu, prilagoditi svoj volumen na odgovarajući kanal miksera. Ako to nije udaraljke, ne bas linija, ne vokali, a ne vodeća melodija, također možete pokušati ojačati panoramu - često pomaže.
Automatizacija
Automatizacija - Zbog toga tijekom reprodukcije možete promijeniti zvuk određenog glazbenog fragmenta ili cijelog glazbenog sastava. Uz pomoć automatizacije, moguće je napraviti nesmetan prigušenje jednog od alata ili praćenja (na primjer, na kraju ili prije zbor), napraviti panoraciju u određenom komadu kompozicije ili poboljšati / smanjiti / dodati jedan ili drugi učinak.
Automatizacija je funkcija, zahvaljujući kojem možete prilagoditi gotovo bilo koju ručke u studiju, kao što vam je potrebno. Ručno to nije prikladno, a ne prikladno. Dakle, na primjer, dodajući isječak automatizacije na glasnoću glavnog kanala, možete napraviti glatko povećanje volumena glazbenog sastava na svom početku ili prigušivanju na kraju.
Na isti način, možete automatizirati bubnjeve, na primjer, cijev za jednostavno uklanjanje glasnoće ovog alata u fragmentu trasa koji vam je potreban, na primjer, na kraju zbora ili na početku kontrole.
Druga mogućnost je automatizacija zvučne panorame instrumenta. Na primjer, na taj način možete napraviti udaraljku "ponestane" s lijeve strane u desnom uhu, a zatim se vratio na njezinu nekadašnju vrijednost.
Možete automatizirati efekte. Na primjer, dodavanje isječaka automatizacije na isječak "CutfOff" u filtru, možete napraviti zapis ili alat (ovisno o tome koji je kanal miksera voćni filter) prigušen, kao da vaša pjesma zvuči pod vodom.
Sve što je potrebno za stvaranje automatizacije je jednostavno kliknuti na željeni regulator i odaberite "Create Automation Clip".
Opcije za automatizaciju u glazbenom sastavu postoji obiluje, glavna stvar je pokazati fantaziju. Automatizacija sami se dodaju u prozor FL Studio Playlist, gdje se mogu prikladno kontrolirati.
Zapravo, moguće je završiti razmatranje takve teške lekcije kao kovani i ovladati u FL studijima. Da, ovo je složen i dugoročni proces, glavni alat u kojem su vaše uši. Vaša subjektivna percepcija zvuka je i što je najvažnije. Dobro učinjeno preko staze, najvjerojatnije, ne u jednom pristupu, svakako ćete postići pozitivan rezultat koji se neće stidjeti pokazati (dati slušanju) ne samo prijateljima, nego i onima koji razumiju glazbu.
Konačno važno vijeće: Ako tijekom detalja osjećate da su vaše uši umorne, ne razlikujete zvukove u sastavu, nemojte uhvatiti jedan ili drugi alat, jednostavno govoreći, "popeli se" glasinom, ometaju neko vrijeme. Uključite neki moderni hit, zabilježeni u izvrsnoj kvaliteti, osjetite, uzmite malo, a zatim se vratite na posao, jednako na onima koji vam se sviđaju u glazbi.
Želimo vam kreativni uspjeh i nova postignuća!