Täieliku muusikalise kompositsiooni loomine arvutisse, spetsiaalselt selle programmi jaoks mõeldud (DAW), protsess on peaaegu aeganõudev, samuti muusika muusikute loomine elusate tööriistadega professionaalses stuudios. Igal juhul ei piisa, et lihtsalt luua (kirjutada) kõiki osapooli, muusikalisi fragmente, asetage need korrektselt redaktori aknasse (sekveneering, jälgija) ja klõpsake nuppu "Salvesta".
Jah, see on valmis muusika või täieõiguslik laul, kuid selle kvaliteet on stuudio ideaalselt kaugel. Ta võib kõlada üsna otse muusikalisest vaatenurgast, kuid enne kui me harjunud raadios ja televisioonis, on see kindlasti kaugel. See on selle jaoks vaja minimeeritud ja mastering - need etapid muusikaline koostis, ilma milleta stuudio, professionaalset heli kvaliteeti ei saavutata.
Selles artiklis räägime sellest, kuidas teha minimeerimist ja mastering FL Studio, kuid enne selle keerulise protsessi jätkamist, siis aru, mida igaüks neist terminite tähendab.
Pime Või nagu seda nimetatakse ka, on segamine üksikute lugude loomise etapp (loodud või salvestatud muusikalised fragmendid) tervikliku, täielik muusikaline kompositsioon, valmis fonogramm. See töömahukas protsess seisneb valimisel ja mõnikord restaureerimisel rajad (fragmendid), salvestatud või loodud esialgu, mida hoolikalt redigeeritakse, töödeldakse igasuguste mõjude ja filtritega. Ainult kõik see on võimalik saada täieliku projekti.
Tasub mõista, et vähendamine on sama loominguline protsess muusika loomisel, kõik need rajad ja muusikalised fragmendid, mis on kokku pandud ühes tervikus.
Mastering - See on teabe tulemusena saadud muusikalise kompositsiooni lõplik töötlemine. Lõplik etapp hõlmab lõppmaterjali sagedust, dünaamilist ja spektraalset töötlemist. See on see, mida kompositsioonid on mugavad, professionaalne heli, mida me harjunud kuulda kuulsate kunstnike albumite ja singlite kuulmisega.
Samal ajal ei ole professionaalse arusaama omandamine, see terviklik töö ei ole sama koostisega ja kogu albumi kohal, iga rada, mis peaks kõlama vähemalt sama mahuga. Samuti lisab see stilistika, üldist kontseptsiooni ja palju muud, et meie puhul ei ole see oluline. See, mida me kaalume käesolevas artiklis pärast teabe õigesti helistamist, sest me töötame üksnes ühel rajal.
Õppetund: Kuidas luua muusikat arvutis
Fl stuudio
Muusikaliste kompositsioonide teabe saamiseks PL-stuudios on täiustatud mikser. See on oma kanalites, mida vajate vahendeid ja iga konkreetse kanali konkreetset vahendit.
TÄHTIS: Efekti lisamiseks segisti, peate klikkima kolmnurgad lähedal üks pilu (pesa) - asendada ja valida soovitud efekti loendist.
Erand võib olla ainult samad või sarnased tööriistad. Näiteks teie rajal kasutate mitmeid barrelit (kick) - neid saab kergesti saata ühele segisti kanalile, samal viisil saate minna "plaatide" (mütsidega) või löökpillid, kui teil on mitu. Kõik muud tööriistad tuleb jaotada rangelt eraldi kanalites. Tegelikult on see esimene asi, mida tuleb segamisel ja selle ajal meeles pidada, tänu sellele, millise iga tööriista heli saab ise soovida.
Kuidas saata tööriistu segisti kanalitesse?
Mustri tee fikseeritakse iga helide ja muusikariistaga FL-stuudios, mustri tee on fikseeritud. Kui klõpsate ristkülikule, mis vastutab konkreetse heli või tööriista eest selle seadetega. Üleval paremas nurgas on aken "Track", kus saate kanali numbri määrata.
Segisti tugineda, kui see on peidetud, peate klõpsake klaviatuuri nuppu F9. Suurema mugavuse huvides võib iga segisti kanalit helistada vastavalt sellele suunatud tööriistale ja värvige see mõneks värvile, klõpsake lihtsalt aktiivse kanaliga F2.
Panoraam
Muusikalised kompositsioonid on loodud stereos (muidugi kaasaegne muusika on kirjutatud ja formaadis 5.1, kuid kaalume kahe kanali valikut), seega on iga tööriistal oma kanal. Peamised vahendid peaksid alati asuma keskuses, sealhulgas need:
- Trummid (kick, linn, klamber);
- Bass;
- Juhtiv meloodia;
- Vokaalpartei.
Need on mis tahes muusikalise kompositsiooni kõige olulisemad komponendid, oleks võimalik neid peamiseks helistada, kuigi enamasti on see kogu kompositsioon, ülejäänud on tehtud sordi jaoks, andes rööbastee. Jõud on väikesed helid, mida saab jagada kanalite kaudu, vasakule ja paremale. Sealhulgas sellised vahendid:
- Plaadid (mütsid);
- Löökpillid;
- Taustal helid, kajade peamise meloodia, igasuguseid mõjusid;
- Tagamine vokaal ja muud nn võimendid või vokaalpartei täiteained.
Märge: FL Studio Võimalused võimaldavad teil saata helisid, mis ei ole rangelt vasakule või paremale, kuid need eemalduvad keskkanalist 0 kuni 100% ni, sõltuvalt autori vajadusest ja soovidest.
Saate muuta audio panoraamat nagu muster keerates nupp õiges suunas ja segisti kanalil, kus see tööriist on suunatud. See on kategooriliselt soovitatav teha seda samal ajal mõlemas kohas, kuna see ei ole tulemus või lihtsalt moonutada instrumendi heli ja selle koha panoraamas.
Trumli ja bassi töötlemine
Esimene asi, mida õppida, trumli segamisel (kick ja lüüa ja / või klamber) - nad peaksid samal mahus kõlama ja see maht peab olema maksimaalne, kuigi mitte 100%. Pange tähele, et 100 protsendi maht on segisti dB (nagu kogu programmis) ja trummid ei tohi jõuda selle tippu veidi, kõhklevad nende rünnaku (konkreetse heli maksimaalne maht) -4 dB jooksul. Te näete seda tööriistakanali segistis või kasutades DBMeter plug-in, mida saab lisada sobivat segisti kanalile.TÄHTIS: Trummide valjus peaks olema sama kuulujutt, mis on teie subjektiivsetes helitugevuses. Programmi näitajad võivad erineda.
Barreli partii (kick) enamasti koosneb madalast ja osaliselt keskmise sageduse vahemikust, nii et kasutades ühe stuudio FL-i standardse ekvivalentide kasutamist suurema tõhususe suurendamiseks, saate selle heli jaoks suure sageduse vähendada (üle 5000 Hz). Samuti ei ole see üleliigne ja sügav madala sagedusega vahemik (25-30 Hz), kus kick lihtsalt ei heli (seda võib näha ekvalaiseri akna värvi võnkumistes).
Snare või Clap, vastupidi, ei ole madal sageduste tõttu, kuid suurema tõhususe ja parema helikvaliteedi saavutamiseks on see peamine vahemik (kõik, mis alla 135 Hz) tuleb katkestada. Teravuse ja aktsendi heli muutmiseks saate töötada nende tööriistade keskmisest ja kõrgsagedustest, jättes ainult kõige rohkem "mahlaka" vahemikku.
Märge: "Hz" väärtus trummide ekvalaiser on subjektiivne ja mida kohaldatakse konkreetse näite suhtes, muudel juhtudel võivad need arvud erineda, kuigi mitte palju, kuid orienteerige, kui sagedus töötlemine on vajalik ainult kuulmiseks.
Saydish
Sidechar on see, mida tuleb teha bassi summutamiseks nendel hetkedel, kui barrel helid. Me juba meeles, et enamik neist tööriistadest kõlab madala sagedusega vahemikus, mistõttu on vaja tagada, et bass, mis a priori on madalam, ei surunud meie kick.
Kõik, mis see vajab, on paari standardne pluginad segisti kanalites, millele need tööriistad on suunatud. Mõlemal juhul on see ekvalaiser ja mahlakas piiraja. Juhul konkreetselt meie muusikaline kompositsioon, ekvalaiser barrel oli vaja konfigureerida järgmiselt:
TÄHTIS: Sõltuvalt kompositsiooni stiilist, mille teave te teete, töötlemine võib erineda, kuid nagu on juba öeldud, nagu juba öeldud, peab see kärpima kõrge sageduse vahemik ja sügav madal (kõik, mis on alla 25-30 Hz), kus ta ei kõla niimoodi. Aga kohas, kus ta on kõige kuulnud (märgatavalt võrdväärse visuaalse skaalal), võib see olla veidi tugevuse, veidi lisades sagedusi (50-19 Hz) disaasi.
Bassi ekvalaiseri seaded peaksid mõnevõrra erinevad. See peab natuke vähem madala sagedusega lõikama ja bändis, kus me tõstatasime väikese barreli, bass, vastupidi, on vaja vähe summutada.
Ja nüüd minge mahlakas piiraja seadeid. Avage limiter fikseeritud taga barbell ja esiteks lülitame plugina surverežiimi klõpsates comps pealdise. Nüüd on vaja korrigeerida tihendussuhte (suhe käepide), keerates seda indikaatorit 4: 1.
MÄRKUS. Kõik konkreetse käepideme parameetrite eest vastutavad digitaalsed näitajad (helitugevuse, panoraam, efektid) on kuvatud FL-stuudio ülemises vasakus nurgas otse menüüelementide all. Pöörake aeglasemalt, peate hoidma Ctrl-klambrit.
Nüüd on vaja seada kompressiooniläve (Thrus nupp), aeglaselt selle väärtus -12 - -15 dB väärtusele. Kahjumi kahjumi kompenseerimiseks (ja me oleme just vähendanud), on vaja veidi suurendada audio signaali taset (kasum).
Puuviljade piiraja bassiliini jaoks peab olema konfigureeritud umbes sama, aga tõusu indikaatorit saab teha veidi vähem, jättes selle sees -15 - -20db.
Tegelikult, kergelt pumpamine bassi ja barrelite heli, saate meile nii vajaliku nii küljega teha. Selleks valige kanal, mille jaoks kick on fikseeritud (meie puhul on see 1) ja klõpsake bassikanalil (5), selle alumises osas parema klõpsuga ja valige "Sidechain selle rajale".
Pärast seda on vaja naasta lumerisse ja süsti aknasse, et valida barrel kanal. Nüüd peame lihtsalt reguleerima bassi suuruse taseme alla. Samuti on bassi piiraja aknas, mida nimetatakse Sidehiniks, peate määrama segisti kanali, millele te saatsite oma kick.
Me saavutasime soovitud efekti - kui löök-rünnak helid, bassiliin ei vaigista seda.
Hte töötlemine ja löökpillid
Nagu eespool mainitud eespool, Hekti ja Percussia tuleb saata erinevaid kanalite mikser, kuigi mõju nende tööriistad on üldiselt sarnased. Eraldi väärib märkimist asjaolu, et vihkatus on avatud ja suletud.
Nende vahendite peamine sagedusvalik on kõrge ja see on selles, et nad peavad rajal aktiivselt kõlama, et lihtsalt kuulda, kuid mitte silma paista ja mitte tähelepanu pöörata. Lisage iga nende kanalite ekvalaiser, lõigatud madal (alla 100 Hz) ja keskmise sageduse (100-400 Hz) vahemikus, kergelt tõstes HF-i.
Suuremate mütside mahu andmiseks saate veidi reveverbi lisada. Selleks peate valima standardse plugin segisti - mahlakas reverb 2 ja valige standardse eelseadistatud oma seadetes: "suur saal".
Märge: Kui ühe või teise mõju mõju tundub teile liiga tugev, aktiivne, kuid üldiselt sobib see endiselt teile, saate lihtsalt selle plugina käepideme ümber pöörata segisti. See on ta, kes vastutab "Power" eest, millega mõju toimib tööriistaga.
Vajadusel saab reverbisse lisada löökpillidele, kuid sel juhul on parem valida "väike saal" eelseadistatud.
Muusikate täitmise töötlemine
Muusikaline täitmine võib olla erinev, kuid üldiselt need kõik need kõlab, mis täiendavad peamist meloodiat, annavad kogu mahu ja mitmekesisuse kogu muusikalise koostise. Sellised võivad olla padjad (padjad), taustav string ja muud ei ole liiga aktiivne, mitte liiga teravad oma heli muusikariistaga, mida soovite oma loomingu täitmiseks ja mitmekesistamiseks.
Uue mahu kaudu tuleks muusikaline täitmine vaevu kuulda, st saate seda kuulda ainult siis, kui kuulate hästi. Samal ajal, kui need helid eemaldatakse, kaotab muusikaline koostis oma värvid.
Nüüd seoses täiendavate tööriistade omakapitali osas: kui teil on mitu neist, nagu me oleme korduvalt korduvalt kordunud, peaksid igaüks neist olema suunatud mikseri erinevatele kanalitele. Muusikaline täitmine ei tohiks olla madal sagedus, vastasel juhul on bass ja tünn moonutatud. Ekvalaiseri kasutamine saate julgelt peaaegu pool sagedusvahemikus (alla 1000 Hz). See näeb välja selline:
Samuti, et anda muusikaline tugevus, see on parem tõsta keskmise ja kõrge sagedusega ekvalaiser ligikaudu koht, kus need vahemikud lõikuvad (4000-10,000 Hz):
Muusikalise täitmisega töötamisel ei ole see üleliigne. Niisiis, näiteks padjad võivad isegi keskele jääda, kuid igasuguseid täiendavaid helisid, eriti kui neil on lühikesed fragmendid, saate liikuda mööda panoraam vasakule või paremale. Kui vihkatus on nihkunud vasakule, neid helisid saab nihutada paremale.
Parema helikvaliteedi saamiseks andke helitugevuse heli, saate lühikese taustal kuulata vähe reverbi, mis vaevab sama mõju nagu mütsid - suur saal.
Peamise meloodia töötlemine
Ja nüüd umbes peamine - juhtiv meloodia. Läbi mahu (oma subjektiivse taju ja mitte vastavalt pl stuudio) see kõlab valjusti kui rünnaku barrelit. Samal ajal ei tohiks peamine meloodia konflikt mitte kõrgsageduslike tööriistadega (nii et me algselt vähendasime oma mahtu), mitte madala sagedusega. Kui juhtiv meloodia on LF-vahemik, tuleb see lõigata, kasutades ekvalaiserit kohas, kus kick ja bass kõlab tugevaima.
Võite ka veidi (vaevu märgatavalt) tugevdada sagedusvahemikku, kus kasutatud tööriist on kõige aktiivsem.
Juhul kui peamine meloodia on liiga küllastunud ja tihe, on väike tõenäosus, et see on vastuolus Spare või Clapiga. Sellisel juhul võite proovida lisada Sidieri efekti. Seda on vaja teha samamoodi nagu barrel ja bass. Lisage igale kanalile puuviljade piiraja abil, kohandage seda samal viisil, nagu te loodud lüüa ja saatke SNARE kanali külgsuunas külgsuunas peamise meloodia kanalile - nüüd selles kohas on see summutatud.
Kvaliteetselt pumbata juhtiv meloodia, saate töötada ka natuke üle reverbiga, valides kõige sobivama eelseadistatud. Väike saal peab olema sobiv - heli muutub aktiivsemaks, kuid see ei ole liiga mahukas.
Vokaalpartei
Kõigepealt tasub märkida, et FL-stuudio ei ole parim lahendus laul töötamiseks, samuti tema teabega valmis muusikalise koosseisuga. Adobe'i audition on sellistel eesmärkidel palju parem. Siiski on vaja vajalikku minimaalset töötlemist ja paremat vokaalit.
Esimene ja kõige tähtsam asi - vokaal peaks olema keskuses rangelt ja mis tuleb salvestada mono. Siiski on veel üks vastuvõtt - teede dubleerimiseks vokaalpartei ja levitada neid stereopanoraami vastasskanalites, st üks rada on 100% vasakpoolses kanalis, teine on 100% paremal. Väärib märkimist, et see lähenemine ei ole kõigi muusikaliste žanrite jaoks hea.
Oluline on mõista, et vokaalpartei salvestamine, mida kavatsete stuudio juba vähendatud tööriistaga stuudio vähendada, peab olema täiesti puhas ja töödeldud mõju. Jällegi selles programmis ei ole piisavalt tööriistu hääl töötlemise ja puhastamise helisalvestiste, kuid Adobe auditionis on piisavalt.
Kõik, mida me saame teha FL-stuudios vokaalse parteiga, et kindlasti oma kvaliteeti ei halvenud, vaid vähendab veidi paremat, lisab see väikese ekvalaiseri, kohandades seda samamoodi samamoodi nagu peamise meloodia puhul, kuid Õrn (ekvalaiseri ümbrik peab olema vähem lõigatud).
See ei kahjusta häält ja vähe reverbi ja selle saamiseks saate valida vastava eelseadistatud - "vokaal" või "väike stuudio".
Tegelikult lõpetasime viide, nii et saate muusikalise kompositsiooni töö viimasele etapile turvaliselt edasi liikuda.
Mastering FL Studio
Mõiste "mastering", nagu "ettevalmistamine" tähendus, mida me täideme, on juba artikli alguses arvesse võetud. Oleme juba töödeldud iga tööriista eraldi, tegi selle paremaks ja optimeeritud maht, mis on eriti oluline.
Muusikariistade heli, mõlemad eraldi ja kogu kompositsioon tervikuna ei tohiks ületada 0 dB tarkvaraindikaatoreid. Need on 100% maksimaalselt, kus rada sagedusvahemik, mis muide on alati mitmekesine, ei ületa, ei ronida ega ole moonutatud. Meisterlikkuse etapis peame veenduma, et on parem kasutada DBMeterit mugavamaks.
Lisame plugin segisti kapten kanalile, lülitage laulu sisse ja vaatame - kui heli ei jõua 0 dB-ni, on võimalik seda piirata A-ga, jättes -2 - -4 dB. Tegelikult, kui terviklik kompositsioon kõlab valjemini kui soovitud 100%, mis on üsna tõenäoline, tuleks seda mahtu veidi vähendada, langetades veidi alla 0 dB
Valmistatud muusikalise kompositsiooni heli on veelgi meeldivam, mahu- ja mahlane aitab teises standardne plugin - SoundGoodis. Lisage see kanali viisardile ja alustage "mängimist", lülitades režiimide vahel A-d d, reguleerimisnupu kerimine. Leia pealisehitus, mille juures teie kompositsioon sobib hästi.
Oluline on mõista, et selles etapis, kui kõik muusikoostise koostise fragmendid tunduvad, et me vajasime seda esialgu, rada omandamisetapis (ettevalmistus) on võimalik, et mõned tööriistad kõlavad valjemalt kui tase Meile anti teavet laval.
See efekt on üsna oodanud sama helisaaja kasutamisel. Järelikult, kui te kuulete, et mõni heli või tööriist on rööbasteel välja kukkunud või vastupidi, see kaob selles, reguleerige selle mahtu vastava segisti kanalil. Kui see ei ole löökpill, mitte bassiliin, mitte laul ja mitte juhtiv meloodia, võite proovida ka panoraami tugevdada - see aitab sageli.
Automatiseerimine
Automatiseerimine - See on põhjus, miks saate oma taasesituse ajal muuta konkreetse muusikalise fragmendi või kogu muusikalise kompositsiooni heli. Automaatika abil on võimalik ühe tööriista või rööbastee sujuva summutamise teha sujuva sumbumise (näiteks selle lõpus või enne koorimist), tehke panustuse konkreetses kompositsioonis või suurendage / vähendage / lisage üks või muu mõju.
Automaatika on funktsioon, tänu, millele saate selle stuudio-fl-ga peaaegu mõni käepidet kohandada, nagu seda vajate. Käsitsi ei ole see mugav ja mitte asjakohane. Niisiis, näiteks lisades meistrikanali helitugevuse nupp automatiseerimise klipi klipi, saate teha oma muusikalise kompositsiooni mahu sujuva suurenemise selle alguses või sumbumisse lõpus.
Samamoodi saate automatiseerida trummid, näiteks barrelit, et eemaldada lihtsalt selle tööriista maht raf fragmendis, mida vajate näiteks koori lõpus või kontrollimise alguses.
Teine võimalus on seadme heli panoraami automaatika. Näiteks, sel viisil, võite teha löökpillid "otsa" vasakult paremale kõrva ja seejärel tagasi oma endise väärtuse.
Te saate automatiseerida mõju. Näiteks, lisades klipi klipi klipi "Cutoff" filtrile, saate teha rada või tööriista rada (sõltuvalt sellest, millist segisti kanalit on mahlakas filtri) summutatud, nagu teie rada kõlab vee all.
Kõik see on vajalik automatiseerimisklipi loomiseks on lihtsalt paremklõps soovitud regulaatorisse ja valige "Loo automaatika klipp".
Muusikaseadme automatiseerimise kasutamise valikud on külluses, peamine asi on näidata fantaasia. Automaatika klipid ise lisatakse FL Studio esitusloendi aknasse, kus neid saab mugavalt kontrollida.
Tegelikult on võimalik lõpetada sellise keerulise õppetunni kaalumine, kui FL Studios on vermitud ja mastering. Jah, see on keeruline ja pikaajaline protsess, peamine vahend, kus teie kõrvad on. Sinu subjektiivne heli tajumine on ja mis kõige tähtsam. Hästi tehtud teedel, tõenäoliselt mitte ühes lähenemisviisis, siis kindlasti saavutada positiivne tulemus, mis ei häbene näidata (anda kuulata) mitte ainult sõpradele, vaid ka neile, kes mõistavad muusikat.
Lõpuks oluline nõukogu: Kui detailide ajal tunnete, et teie kõrvad on väsinud, siis te ei erista helisid kompositsioonis, ärge püüdke ühte või teist tööriista lihtsalt rääkida, lihtsalt rääkides, sa "ronis" kuulujutt, segaduses mõnda aega. Pöörake mõnda kaasaegset tabamust, mis on salvestatud suurepärases kvaliteediga, tunne seda, võtke see natuke ja seejärel naasta tööle, võrdselt nendele, kes sulle meeldib muusikas.
Soovime teile loomingulisi edu ja uusi saavutusi!