Aquarelleffekt in Photoshop

Aquarell ist eine spezielle Malerei, in der Farben (Aquarell) auf Nasspapier aufgetragen werden, was den Effekt der Unschärfe von Abstrichen und Leichtigkeit der Zusammensetzung erzeugt. Dieser Effekt kann nicht nur mit Hilfe eines echten Buchstabens erreicht werden, sondern auch in unserem geliebten Photoshop. Diese Lektion wird dafür gewidmet, wie man eine Aquarellzeichnung aus dem Foto herstellt. Gleichzeitig muss nichts zeichnen, nur Filter und Korrekturschichten werden verwendet.

Aquarelleffekt in Photoshop

Beim Erstellen einer Aquarellzeichnung verwenden wir nur Filter und Korrekturschichten, ohne handmade. Beginnen wir die Konvertierung. Lassen Sie uns zu einem Start sehen, was wir als Ergebnis erreichen wollen. Hier ist das Originalbild:

Aber was wir am Ende der Lektion bekommen:

1. Wir öffnen unser Bild im Editor und erstellen zwei Kopien der Quellhintergrundschicht zweimal durch Drücken von Strg + J..

   

2. Nun schaffen wir die Grundlage für weitere Arbeit, indem der Filter angerufen wird "Anwendung" . Es ist im Menü "Filter - Nachahmung".

   

3. Passen Sie den Filter an, wie im Screenshot gezeigt, und klicken Sie auf OK.

   

   Bitte beachten Sie, dass einige Details verloren gehen können, also der Wert "Anzahl der Ebenen" Wählen Sie je nach Größe des Bildes aus. Vorzugsweise maximal, kann aber reduziert werden 6..

4. Als nächstes reduzieren wir die Deckkraft für diese Ebene 70% . Wenn Sie mit einem Porträt arbeiten, kann ein Wert weniger sein. In diesem Fall ist 70 geeignet.

   

5. Dann führen wir die Kombination dieser Schicht mit dem vorherigen durch, indem wir die Tasten drücken Strg + E. und auf den resultierenden Layer-Filter anwenden "Ölgemälde" . Wir suchen dort, wo und "Applikationen".

   

6. Wir sehen wieder auf den Screenshot und konfigurieren den Filter. Nach Beendigung von Zhmem. OK.

   

7. Nach vorherigen Aktionen können einige Farben auf dem Bild überhaupt verzerrt oder verloren gehen. Wiederherstellen Die Palette hilft uns mit dem folgenden Verfahren. Gehen Sie zum Hintergrund (die niedrigste, Quell-) Ebene und erstellen Sie eine Kopie davon ( Strg + J. ), und ziehen Sie es dann an die Oberseite der Palette der Schichten, wonach wir den Einstellungsmodus ändern "Farbe".

   

8. Wir führen wieder die Fusion der oberen Schicht mit dem vorherigen ( Strg + E. ). In der Palette der Schichten haben wir jetzt nur zwei Ebenen. Auf den oberen Filter auftragen "Schwamm" . Es ist alles in demselben Menüblock "Filter - Nachahmung".

   

   "Die Größe des Bürstens" und der "Kontrast" zeigen in 0, und wir verschreiben "Minderung" 4.

   

9. Wir werden die scharfen Grenzen erwärmen und den Filter anwenden "Intelligente Unschärfe".

   

   Filtereinstellungen - im Screenshot.

   

10. Dann, seltsamerweise, ist es notwendig, unserer Zeichnung Schärfe hinzuzufügen. Dies ist notwendig, um Teile wiederherzustellen, die vom vorherigen Filter verschwommen sind. Gehen Sie zur Speisekarte "Filter - zunehmende Schärfe - intelligente Schärfe".

    

    Für die Einstellungen wenden wir uns erneut an den Screenshot.

    

    Lange Zeit haben wir das Zwischenergebnis nicht angesehen.

    

11. Wir arbeiten weiter mit dieser Ebene (Groß). Weitere Aktionen werden darauf abzielen, den maximalen Realismus unseres Aquarells zu geben. Fügen Sie zu Beginn ein paar Geräusche hinzu. Wir suchen einen angemessenen Filter.

    

12. Bedeutung "Der Effekt" Ich gehe auf 2% und klicken OK.

    

13. Da wir manuelle Arbeiten imitieren, fügen Sie weitere Verzerrungen hinzu. Der folgende Filter hilft, dies zu erreichen. "Welle" . Sie finden es im Menü "Filter" Im Kapitel "Verzerrung".

    

    Sehen Sie sich den Screenshot sorgfältig an und konfigurieren Sie den Filter entsprechend diesen Daten.

    

14. Gehen Sie zur nächsten Etappe. Obwohl Aquarell auch Leichtigkeit und Unschärfe impliziert, sollten jedoch die Hauptkonturen des Bildes noch vorhanden sein. Wir müssen die Konturen von Objekten umreißen. Erstellen Sie dazu erneut eine Kopie der Hintergrundebene und verschieben Sie sie an die Spitze der Palette.

    

15. Bewerben Sie sich auf diesen Layer-Filter "Glühen von Kanten".

    

    Die Filtereinstellungen können erneut vom Screenshot ergriffen werden, achten jedoch auf das Ergebnis.

    

    Linien sollten nicht zu dick sein.

    

16. Als nächstes ist es notwendig, Farben auf der Ebene invertieren ( Strg + I. ) und verfärben Sie es ( Strg + Shift + u).

    

17. Kontrast zu diesem Bild hinzufügen. Klemme Strg + L. Bewegen Sie den Schieberegler in dem Fenster, das eröffnet, den Schieberegler, wie auf dem Bildschirm angezeigt.

    

18. Wenden Sie dann den Filter erneut an "Anwendung" Mit den gleichen Einstellungen (siehe oben), ändern Sie den Overlay-Modus für eine Schicht mit einem Stromkreis an "Multiplikation" und die Deckkraft reduzieren 75%.

    

    Schauen Sie sich das Zwischenergebnis erneut an:

    

19. Der letzte Barcode ist die Schaffung realistischer nasser Flecken in der Figur. Erstellen Sie eine neue Ebene, indem Sie auf ein Blatt-Symbol mit einem gekrümmten Winkel klicken.

    

20. Diese Schicht muss mit Weiß gegossen werden. Drücken Sie dazu den Schlüssel D. Auf der Tastatur werfen Sie Farben im Standardzustand aus (Hauptschwarz, Hintergrund - Weiß).

    

21. Drücken Sie dann die Tastenkombination Strg + del. Und bekommen das gewünschte.

    

22. Bewerben Sie sich auf diesen Layer-Filter "Lärm" Diesmal bewegt sich der Schieberegler jedoch in die äußerste rechte Position. Der Wert des Effekts wird erfolgreich sein 400%.

    

23. Dann anwenden "Schwamm" . Die Einstellungen sind gleich, aber die Größe des Pinsels zeigt auf 2.

    

24. Jetzt waschen wir die Schicht. Gehen Sie zur Speisekarte "Filter - Unschärfe - Unschärfe in Gauß".

    

    Unschärferadius ausstellen auf neun Pixel. In diesem Fall werden wir auch an dem Ergebnis geführt. Radius kann anders sein.

    

25. Kontrast hinzufügen. Anrufebenen ( Strg + L. ) Und wir bewegen den Schieberegler in die Mitte. Werte im Screenshot.

    

26. Erstellen Sie als nächstes eine Kopie der resultierenden Ebene ( Strg + J. ) und ändern Sie die Waage mit einer Kombination von Tasten Strg + - (Minus).

    

27. Auf die oberste Ebene auftragen "Kostenlose Transformation" Kombination von Schlüssel Strg + T. , Klemme Verschiebung. und erhöhen Sie das Bild in 3-4 mal.

    

    Bewegen Sie dann das resultierende Bild in etwa das Zentrum der Leinwand und klicken Sie auf EINTRETEN . Um Bilder in die ursprüngliche Skala zu bringen, klicken Sie auf Strg ++. (ein Plus).

28. Ändern Sie nun den Overlay-Modus für jede Ebene mit Flecken auf "Überlappung" . Achtung: Für jede Schicht.

    

29. Wie Sie sehen, erwies sich unsere Zeichnung als zu dunkel. Jetzt werden wir es reparieren. Gehen Sie mit einer Schicht auf eine Schicht.

    

    Wir verwenden eine Korrekturschicht "Helligkeit Kontrast".

    

    Den Schieberen wecken Helligkeit Recht bis heute 65..

    

30. Wenden Sie als nächstes eine andere Korrekturschicht an - "Farbton / Sättigung".

    

    Reduzieren Sättigung und erhöhen Helligkeit bis das gewünschte Ergebnis erreicht ist. Unsere Einstellungen im Screenshot.

    

Bereit!

Nehmen wir uns wieder an unser Meisterwerk.

Diese Lektion zum Erstellen einer Aquarellzeichnung aus dem Foto ist abgeschlossen.