Com fer una caricatura en un ordinador

La creació de dibuixos animats és un procés bastant complicat i minuciós, que ara ha estat molt simplificat gràcies a les tecnologies informàtiques. Hi ha molts programes que us permeten crear una animació de diferents nivells de complexitat. Les solucions separades estan destinades a usuaris principiants, però molts d'aquests programes se centren en l'animació professional. Com a part de l'article d'avui, ens agradaria parlar de tres programes que us permeten adonar-vos de la tasca.

Creeu animació en un ordinador

L'elecció del programari adequat és un dels aspectes més importants durant el començament de la seva formació en el camp de l'animació, ja que les solucions són realment molt, i cadascuna d'elles proporciona als usuaris un conjunt d'eines i funcions completament diferents. Per exemple, Moho es centra en la creació d'una simple dibuixos animats 2D, però Autodesk Maya us permet crear un caràcter tridimensional, organitzar una escena realista i configurar la física. Per això, es recomana conèixer primer les eines i, a continuació, triar l'òptim.

Mètode 1: Harmonia Toon Boom

Toon Boom Harmony és un dels programes més populars per a l'animació de la mostra. El seu avantatge és que és simplement dominat per usuaris principiants, i també proporciona un complex total de mòduls addicionals, que permeten produir aquests projectes. Avui ens centrarem en aquesta assemblea i analitzarem un exemple senzill de crear una historieta.

1. Penseu en el procés de creació d'animació de marc. Executem el programa i el primer que fem per dibuixar una caricatura, crea una escena, on tindrà lloc.



2. Després de crear l'escena, apareixen automàticament una capa. Anem a anomenar-lo "fons" i crear un fons. L'eina rectangular està dibuixant un rectangle que passa una mica de les vores de l'escena, i amb l'ajuda de "pintura" fer un farciment de blanc.

Si no trobeu una paleta de colors, bé per trobar el sector "Color" I amplieu el marcador "PALETTES".



3. Creeu una animació de salt de pilota. Per fer-ho, necessitarem 24 fotogrames. En el sector de la línia de temps, veiem que tenim un marc amb un fons. Cal estirar aquest marc per als 24 marcs.



4. Ara creem una altra capa i anomenem "dibuix". Es nota una trajectòria d'un salt de bola i una posició aproximada de la pilota per a cada fotograma. És convenient fer totes les marques per fer diferents colors, com amb aquest esbós, és molt més fàcil crear dibuixos animats. Igual que el fons, estirem el dibuix de 24 marcs.



5. Creeu una nova capa "terra" i dibuixeu la terra amb un raspall o un llapis. De nou, estirem la capa en 24 marcs.



6. Finalment, procediu a dibuixar una pilota. Creeu una capa de "bola" i ressalteu el primer marc en què dibuixo una bola. A continuació, aneu al segon marc i, a la mateixa capa, dibuixem una altra bola. Per tant, dibuixeu la posició de la pilota per a cada fotograma.

Durant el dibuix de dibuix amb un raspall, el programa està veient que no hi havia protuberàncies per al contorn.



7. Ara podeu eliminar la capa d'esbós i els marcs innecessaris, si n'hi ha. Queda per executar i comprovar l'animació creada.

En aquesta lliçó s'ha acabat. Us vam mostrar les característiques més senzilles de l'harmonia de Toon Boom. Apreneu el programa més enllà, i amb el pas del temps, la vostra obra es farà molt més interessant.

Mètode 2: Moho

Moho (anteriorment Anime Studio Pro) és un dels programes més populars que us permeten crear una animació bidimensional fins i tot als usuaris novells. El kit d'eines aquí s'implementa de manera que els professionals i els principiants se sentin còmodes durant el procés creatiu. Aquesta disposició s'aplica una tarifa, però la versió de prova serà suficient per dominar totes les funcions i esbrinarà com fer una animació a Moho.

Oferim familiaritzar-se amb una petita instrucció que demostra el mètode d'animació més fàcil, a l'exemple d'un caràcter de patrons preparats. Totes les accions semblen així:

1. Després de registrar-se i instal·lar Moho, creeu un nou projecte a través del menú "Fitxer", i també inclouen una vista perquè els principiants siguin més fàcils de familiaritzar-se amb tots els presents.



2. Al tauler a la dreta, veieu un botó separat que s'encarrega d'afegir una capa. A través d'ella, podeu inserir una imatge, música o qualsevol altre objecte al projecte. Afegim un fons senzill.



3. Quan es selecciona la capa "imatge", s'obrirà una finestra addicional, on primer haureu de seleccionar el fitxer, especifiqueu les seves mides en píxels i feu clic al botó "Crea". Moho suporta tots els formats populars de les imatges i també us permetrà adaptar-vos a la seva expansió.



4. Després d'afegir el fons, veureu que va començar a mostrar-se com a capa més baixa. Utilitzeu l'eina Mou per configurar la mida i la ubicació de la imatge.



5. Feu clic al botó Icona de l'home si voleu afegir un caràcter acabat de la biblioteca. En cas contrari, haureu de crear una figura de forma independent, dibuixant tots els ossos en moviment i assignant dependències, que deixaran molt de temps. No ho parlarem avui, però només utilitzarem l'exemple més senzill.



6. A l'editor de personatges, teniu una opció de configuració de les proporcions del seu cos, les cames i els braços movent els lliscadors corresponents. Tots els canvis es mostraran immediatament a la pantalla de previsualització de la dreta.



7. A més, podeu triar un altre caràcter acabat, moure les pestanyes amb la configuració de la cara, la roba i els moviments, i també hi ha un altre control lliscant que us permet veure tot tipus de caràcters. Pareu atenció al botó "Exporteu tots els punts de vista". Si la voluntat d'ella és una paparra, llavors el personatge s'afegirà al projecte amb la possibilitat de canviar el tipus de visualització d'ella.



8. Al final de l'addició d'una forma a l'espai de treball, utilitzeu una eina de treball de capa per moure-la, canviar la mida o angle.



9. A continuació, mireu el panell amb capes. Cada tipus de caràcter es ressalta en una cadena separada. Activeu un dels tipus per treballar amb un caràcter en una determinada posició. Per exemple, a la captura de pantalla de sota, veieu la vista de 3/4.



10. Després de seleccionar una capa al tauler esquerre, una eina apareixerà responsable dels ossos en moviment. Us permet triar un dels ossos afegits per moure-ho. És això que crea l'efecte de l'animació: només ressalteu, per exemple, la mà, moveu-la a una determinada posició, a continuació, agafeu el peu o el coll, creant un passeig o saltar.



11. Tots els moviments han de ser fixats a la línia de temps perquè hi hagi una bella animació en jugar. Atès que el mode es va activar per a principiants, a la part inferior, hi ha diverses claus (punts d'animació) que ja s'escriuen, que junts creen els passos de la xifra afegida. Podeu eliminar-los per crear el vostre propi projecte des de zero.



12. Seleccioneu una figura, aneu a un marc específic, per exemple, 15 i, a continuació, moveu els ossos a la posició desitjada, intentant repetir qualsevol moviment. A continuació, es crearà la clau (apareixerà com a punt). Moveu el control lliscant més endavant, per exemple, al marc 24, creeu nous canvis de forma. Repetiu aquests passos fins que s'hagi completat l'animació.



13. Un cop finalitzada l'animació de totes les formes i articles, aneu a l'exportació del projecte a través del menú "Fitxer".



14. Seleccioneu els marcs que es capturaran, especifiqueu el format i la qualitat, establiu el nom i la carpeta per exportar, feu clic a "D'acord". Tingueu en compte que la versió de demostració no té la capacitat de desar el projecte acabat.

A dalt, vam liderar un exemple de crear una simple animació en el programari de Moho. No cal percebre aquesta guia com a lliçó completa que permet dominar la funcionalitat d'aquest programari. Només volíem demostrar les possibilitats generals del programari perquè pugueu entendre si val la pena considerar-la com a eina principal per aprendre a animació professional o amateur. Per descomptat, no hem esmentat moltes característiques i moments útils, però molt de temps sortirà per a l'anàlisi de tot això, a més, tot s'ha mostrat durant molt de temps en tutorials de text o vídeo disponibles de forma gratuïta a Internet.

Mètode 3: Autodesk Maya

Hem establert una manera d'Autodesk Maya en l'últim lloc, ja que la funcionalitat d'aquesta aplicació es centra en la modelització i l'animació professionals. Per tant, els amants i els que volen crear simplement la seva pròpia caricatura, aquesta disposició no encaixarà, massa temps i esforç hauran d'entendre com treballar amb projectes aquí. No obstant això, ens agradaria explicar el principi bàsic de crear una animació per a aquells que vulguin participar seriosament en aquest cas.

Haureu de començar amb el fet que Autodesk Maya té una versió de prova durant un període de trenta dies. Abans de descarregar, creeu un compte per correu electrònic, on voleu unir la provisió. Durant la instal·lació, s'afegeixen components addicionals, i tenen un munt d'espai a l'ordinador. A causa del que la recomanem per primera vegada per estudiar el treball d'aquestes eines, i només després passar a la seva instal·lació. Ara prendrem el principal entorn de treball de Maya i demostrarem un exemple d'animació:

1. Després del primer llançament de la provisió, respectivament, haureu de crear una nova escena a través del menú "Fitxer".



2. Ara caminem pels principals elements de l'espai. A la part superior veieu el panell amb diverses pestanyes que s'encarreguen d'afegir formes, la seva edició, escultura, representació i animació. Tot això és útil durant la creació de la vostra escena. A l'esquerra mostra les eines bàsiques de gestió d'objectes. Al mig hi ha una escena mateixa, sobre la qual es produeixen totes les accions bàsiques. A la part inferior hi ha una línia de temps amb un storyboard, on es noten les claus d'animació.



3. Abans de començar l'animació, recomanem que canviï la configuració estàndard. Feu clic al botó copejat i especifiqueu "24 fps x 1" per a "velocitat de reproducció". Aquesta acció serà necessària per garantir la suavitat dels elements mòbils, ja que el motor predeterminat donarà el màxim nombre possible de marcs per segon.



4. Ara no afectarem la modelització i l'esculturació, ja que el tema de l'article no ho té, i també estudiarà millor amb l'ajut de cursos professionals de ple dret, on expliquen totes les subtileses d'aquest treball. Per tant, anem immediatament una escena abstracta i tractarem amb una animació senzilla del moviment de la pilota. Poseu el corredor al marc inicial, seleccioneu la bola a l'eina per moure i activar la funció automàtica de tecles (després de moure la posició, es guardarà immediatament la posició).



5. Moveu el control lliscant fins a un nombre determinat de marcs i, a continuació, arrossegueu la bola fent clic a l'eix necessari (x, y, z).



6. Realitzeu les mateixes accions amb tots els altres elements fins que es completi tota l'escena. En el cas de la pilota, no hauríeu d'oblidar que hauria de girar al llarg del seu eix. Això es fa mitjançant l'eina adjacent al panell esquerre.



7. A continuació, aneu a la pestanya "Representació" i poseu la llum mitjançant l'ús d'un llum o, per exemple, el sol. La consagració es configura d'acord amb l'escena mateixa. Això també s'afirma en cursos professionals, ja que la caiguda de les ombres i la percepció general de la imatge depèn de la construcció de la llum.



8. Un cop finalitzat l'animació, amplieu "Windows", seleccioneu la secció d'espais de treball i aneu a la finestra Render.



9. En aquest entorn de treball, es configura l'aparició de l'escena, es processen les textures, l'entorn extern i es realitzen configuracions de llum final. Cada paràmetre aquí es selecciona de forma individualitzada per a les sol·licituds d'usuari i la complexitat d'escena.



10. Com acabar el render, aneu al mode d'exportació a través del menú "Fitxer".



11. Deseu el projecte en el lloc adequat i el format convenient.

Repetirem que en el marc del material actual només volíem demostrar la imatge general del treball de solucions amateur i professional per crear dibuixos animats. Per descomptat, es van perdre molts aspectes, ja que la familiarització detallada amb totes les funcions trigaria massa temps, i no tothom ho necessita. A canvi, us suggerim que familiaritzant-vos amb les lliçons dels mateixos desenvolupadors de programari, amb l'ajuda de la qual podeu passar la manera de treballar amb eines tan complexes. Tota la informació necessària es pot trobar als materials dels enllaços següents.

Vídeos i tutorials de programari d'animació de Moho

Tutorials maies.

A dalt, només heu conegut tres opcions disponibles que us permeten crear dibuixos animats de diferents nivells de dificultat. A Internet, encara hi ha molts programes similars que proporcionen un conjunt de funcions i eines diferents. Un altre autor en un article separat va crear una llista dels millors representants d'aquest programari. A més, hi ha serveis en línia dissenyats específicament per a l'animació. Amb ells, també podeu llegir fent clic a l'enllaç següent.

Vegeu també:

Els millors programes per crear dibuixos animats

Creeu una caricatura en línia